Os 25 melhores filmes de vampiros, classificados

Sugadores de sangue sensuais enfeitam nossa tela de prata há mais de um século. Estes são os nossos favoritos.

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A vida eterna tem sido a busca dos mortais desde, bem, pela eternidade, na verdade. O conceito de viver para ver todos os avanços da sociedade humana se fragmentou na literatura e no folclore de muitas maneiras diferentes. Talvez a tradição mais amada que surgiu da vida eterna tenha sido o vampiro. O vampiro é provavelmente mais atraente porque o vampiro não é extremamente invejável, então não é uma fantasia de realização desejada. Para manter a vida eterna, eles devem furar o pescoço e sugar o sangue de um ser humano vivo. Eles não podem sair durante o dia. Eles nem podem entrar na casa de alguém sem serem convidados. É uma existência solitária que também mantém a emoção da caça e a emoção de manter um segredo.



Como os vampiros existem no folclore de quase todas as sociedades da Terra, é natural que seja uma história expressa em quase todas as línguas e, portanto, em filmes ao redor do mundo. Houve alguns filmes de vampiros absolutamente excelentes. Também houve muitos insucessos. Cada século de produção de filmes experimentou mais de um momento de pico vampírico, onde a tradição precisava ser reciclada em algo fresco e novo, antes de ser totalmente sugado. É apropriado. Assim como muitos dos vampiros desta lista precisam se adaptar aos tempos, o mesmo acontece com os próprios filmes.



Poderíamos listar mais de 25 filmes aqui, mas reduzimos a um número baixo o suficiente para que você possa nos dizer o quanto somos péssimos por deixar de fora o seu favorito. É divertido assim, não? Como sempre, diga-nos se o seu favorito foi escolhido, se sugerimos algo novo que você queira ver ou se você nunca mais nos lerá porque não somos fãs de vampiros que brilham ou correm em matilhas de Coreys.

25) Fright Night (1985)

Imagem via Columbia Pictures



Fright Night é um conector alegre entre o cinema de voyeurismo que Brian De Palma aperfeiçoou no início dos anos 80 - com filmes como Corpo duplo, explosão e Vestida para matar - e a comédia adolescente que consistentemente opôs os meninos e meninas menos populares contra seus homólogos talentosos. Ah, e apresenta uma performance deliciosamente excêntrica de Roddy McDowall como um ator que mata vampiros na TV e é procurado por nossos adolescentes ( William Ragsdale, Amanda Bearse, Stephen Geoffreys ) para derrotar o vampiro suave ( Chris Sarandon ) que mora ao lado, provocando-os por ter uma nova mulher (vítima) todas as noites. Tom Holland O filme era melhor como um remake de 2011, mas o original é uma boa cápsula do tempo que usou o terror como uma conexão para a adolescência e espionagem. - Brian Formo

24) Vampiros (1998)

Imagem via Warner Bros.

O segundo melhor de John Carpenter É interessante, mas dramaticamente carente de produção dos anos 1990, Vampiros expressa um tipo de tipo de intransigência de valentão que outros diretores tentaram tirar, mas poucos sequer conseguiram enfrentar. James Woods é Jack Crow, o líder de uma gangue de caçadores de vampiros que são completamente eliminados quando se deparam com Jan Valek ( The Karate Kid - Parte 3 'S Thomas Ian Griffith ), um poderoso sugador de sangue à procura de um talismã que lhe permita caminhar livremente sob a luz do sol. Não há tentativa de transformar Crow em um modelo a seguir. Não há nem mesmo um mínimo traço de sentimentalismo na produção como um todo, na verdade, e é essa perspectiva simplista e cética que dá Vampiros sua vantagem inegável. O filme é bem rodado, repleto de bom uso de sangue e sequências de ação impactantes, e apresenta um elenco sólido que também inclui Mark Boone Jr. , Sheryl Lee , e Maximilian Schell . Tudo isso é ótimo, mas é a sensação quase textural da mente de Carpenter trabalhando em cada quadro que torna Vampiros único em um subgênero que tantas vezes parece simples. - Chris Cabin



23) Bizâncio (2012)

Imagem via IFC Films

Neil Jordan mergulhou duas vezes no gênero vampiro, e embora seu Entrevista com o Vampiro é o seu trabalho mais conhecido, estamos apresentando seu visual cativante, mas assustadoramente distante Bizâncio o aceno aqui. Bonito como Entrevista é, e importante para mostrar a eterna tristeza do vampirismo, Bizâncio descobre mais de sua alma. É um dos poucos filmes que mostra os vampiros não como drenadores de sangue da classe alta, mas como membros de uma classe inferior fragmentada.

Contado do ponto de vista de um jovem vampiro para sempre ( Saoirse Ronan ) - que ataca apenas aqueles que já estão à beira da morte - ela escreve sobre sua mãe vampira ( Gemma Arterton ) como meio trágica, meio inspiradora, porque ela é uma mulher que nunca foi capaz de evoluir além da profissão mais antiga do mundo (vender seu corpo), mas que também escolheu se tornar um ser vampírico quando isso era reservado apenas para homens. O filme de Jordan é assustador, feminista e um pouco sinuoso. Em que Jordan se destaca Bizâncio está exibindo sangue elaboradamente - de decapitações, cachoeiras e bandagens - com um ponto de vista de voyeurismo imperdível. O sangue nunca pareceu tão atraente - nem o desejo do vampiro de festejar e se banhar nele - do que neste filme. - Brian Formo

22) Sede (2009)

Imagem via Focus

Fãs de Park chan-wook pode ter sido pego de surpresa por Sede . Eu certamente estava. Depois de criar dois dos melhores filmes sul-coreanos já feitos nos Estados Unidos com Oldboy e Simpatia pelo Sr. Vingança , Chan-wook libertado Lady Vengeance , em que a violência continuou a golpear, embora crítica, e as viradas da trama permaneceram imprevisíveis. O que mudou foi o humor, que era muito mais alegre, beirando o animado, em Lady Vengeance .

Esta nova tática se tornou parte de seus hábitos estilísticos como escritor e diretor, e Sede foi a primeira vez em que parecia que ele estava empurrando seu estilo para um reino inteiramente novo de pensamento e perspectiva. Esta história de um padre pecador que se torna sugador de sangue e começa um relacionamento arrebatador e intensamente físico com a mulher com quem se banquete é tonalmente audacioso, bem como formalmente rigoroso. A edição imprevisível de Chan-wook raramente foi tão subversiva em seu efeito desconcertante na narrativa linear, mas ele é mais paciente do que se possa imaginar. Quando a mulher se torna mais confiante em seu estado do que o homem, a Sede torna-se genuinamente perturbadora e assustadora no mapeamento de seu relacionamento sexual. O resultado de tudo isso é ao mesmo tempo uma sátira arrebatadora de papéis de gênero e sexismo, bem como uma história de vampiros arrebatadora e sangrenta para toda a eternidade. - Chris Cabin

21) O que fazemos nas sombras (2014)

Imagem via Madman Entertainment

Finalmente, alguém dá uma nova vida ao gênero vampiro! O que fazemos nas sombras é um mockumentary sobre quatro colegas de apartamento vampiros e tem uma abordagem absolutamente deliciosa para explorar clichês de criaturas de uma maneira inexpressiva, semelhante a um reality show. Viago ( Taika Waititi ), Vlad ( Jemaine Clement ), Diácono ( Jonathan Brugh ) e Petyr ( Eu sou fransham ) tudo girado em diferentes períodos de tempo, o que leva a alguns giros brilhantes em questões familiares como lavar a louça, entrar em boates, adaptar-se a novas tecnologias e muito mais. A única coisa lamentável sobre O que fazemos nas sombras é que ele registra apenas 86 minutos. Entre as piadas vencedoras e as amizades incrivelmente charmosas entre os personagens, eu assistiria com prazer uma série inteira sobre suas travessuras. - Perri Nemiroff

20) Fright Night (2011)

Imagem via Walt Disney Studios

É (realmente não tudo isso) Hora da opinião controversa! Embora haja muito charme e humor no original Fright Night , o filme, em geral, não é o filme de vampiro mais cativante. Parece uma sitcom, a atuação é estritamente competente e, se houver cenas assustadoras, já as perdi três vezes, depois que várias pessoas insistiram que eu tentasse uma segunda vez. Você não pode vencer todos eles.

É mais uma razão para louvar Craig Gillespie Remake do filme, estrelado pelo falecido Anton Yelchin (ainda não é fácil digitar isso) como o jovem que começa a suspeitar que seu vizinho é um vampiro. Chris Sarandon O vampiro era a melhor parte do filme original e Colin farrell A performance agressiva e lúdica do vampiro que quer provar o gostinho da mãe do personagem de Yelchin ( Toni Collette ) quase rouba todo o filme também, mas Gillespie é um artista muito inquieto para permitir que isso aconteça. Ele evidencia um brilho escuro que nunca cai para a severidade, trabalhando com muita iluminação da hora mágica e cenas noturnas, nas quais a beleza estética se mistura com atos elusivos de horror. O cineasta também é inteligente para dar ao filme algum alívio cômico por meio de David Tennant É o homem mágico, e Farrell faz com que as habilidades de sedução de seu vampiro sejam o poder mais proeminente em seu arsenal. Nesta versão de Fright Night , ele é a visão de ruptura do que a comunidade planejada onde o filme é ambientado tenta encobrir, ou seja, uma emoção boa e saudável que pode tirar sua vida nas circunstâncias certas ou, mais precisamente, se ele pular uma alimentação um dia. - Chris Cabin

19) Ganja & Hess (1973)

Imagem via Kelly-Jordan Enterprises

Nada nesta lista é tão formalmente audacioso e politicamente furioso quanto Bill Gunn O conto de vampiros racialmente acordado, ambientado no mundo dos ricos americanos negros na década de 1970. O filme, que se passa em grande parte na residência de Ganja, semelhante a um palácio ( Marlene Clark ), uma viúva rica, tem a sensação de cair em um feitiço, e é assim que o filme transmite o fascínio e a sensação de transformação pela qual os vampiros passam. Seu relacionamento com Hess ( Noite dos Mortos-Vivos de Duane Jones ), um antropólogo vampírico que tem um controle notável sobre seus poderes, tem vida curta, mas é hipnotizante em sua visão distinta de raça e história. Aqui, Hess é desviado por uma adaga mirthiana, do marido de Ganja (o próprio Gunn), que veio de uma antiga tribo de sugadores de sangue africanos. A sugestão é que, com todo o seu conhecimento intelectual da história de seu povo, ele não sentiu totalmente a raiva do que aconteceu aos africanos ao longo dos anos, até que a adaga o atingiu.

Gunn explora a transformação e a maneira de ser de maneiras que tocam na história dolorosa e complexa e em questões sociais que são difíceis de tirar da mesa. Pode demorar um pouco para que o efeito completo do ponto fraco temático do filme e da atenção ao comportamento sejam registrados, mas eles contribuem indiscutivelmente para a atração sedutora e inflexível do filme. Décadas depois, não há nenhum filme que se pareça nem remotamente com este e o número de esquisitices em seu calibre artístico é minúsculo. - Chris Cabin

MENÇÃO DE BÔNUS: Da Doce Sangue de Jesus , Spike Lee remake de Ganja e Hess , esteve na bolha dos 25 primeiros e merece uma menção aqui; O remake de Lee reflete seus sentimentos como um americano negro mais velho e rico, mas também vai tão longe a ponto de ligar sua própria obsessão por estilo e sua própria arte com seu monstruoso lado emocional. O filme é seco com certeza, mas é um melodrama fascinantemente esquelético, alimentado por uma fúria ansiosa, um gênio pesaroso e uma autoescoriação palpável.

18) Drácula: Páginas do Diário de uma Virgem (2002)

Guy Maddin A narrativa inexplicável, engenhosa e silenciosa do mito do Drácula merece um lugar especial no reino dos filmes de vampiro. O filme começa com Lucy ( Tara Birtwhistle ), uma jovem linda com pretendentes de sobra, se perguntando por que ela não pode simplesmente assumir três maridos, sugerindo um reencaminhamento da dinâmica sexual do original. Então, Drácula ( Zhang Qiang-wei ), dá uma mordida nela nos primeiros dez minutos, ao passo que na história original isso ocorre muito mais tarde, e isso não é nem a metade do que Maddin faz aqui.

Maddin incorpora lentes coloridas, efeitos desatualizados, dança e balé modernos, intertítulos em cenas de ação e performances físicas sensacionalistas neste whatsit enigmático e descontroladamente inventivo, e suas decisões formais aparentemente impulsivas refletem os desejos estranhos, mudanças repentinas de coração e intermináveis fome de prazer que sublinha a história da besta cordial que precisa de sangue para se sustentar. Com efeito, Maddin transforma uma história de terror, perda e desânimo em uma explosão experiencial de loucura, luxúria, comédia e invenção sem limites. - Chris Cabin

17) Beijo do Vampiro (1988)

O culto que surgiu ao redor Jaula de nicolas no rastro dele indo mais para o caminho dos filmes B não é surpreendente e não deve ser ridicularizado. A energia de Cage, quando convocada na direção certa, é algo para se ver e qualquer pessoa que viu David Lynch 'S Selvagem no coração irá atestar esse fato. Existem muitas outras performances que mostram esse fascínio magnético em intensidade, e uma das melhores teria que ser no final dos anos 1980, o que é isso. Depois de um estranho encontro, o cabeça de alfinete financeiro de Cage começa a acreditar que ele está se transformando em um vampiro e sua crença nos princípios da tradição vampírica o leva para cantos escuros de sua psique. Cage, Deus o abençoe, aposta tudo no personagem perturbado e sua intensidade alimenta essa sátira perversa e perversamente engraçada da mentalidade financeira dos anos 1980. Qualquer outro ator chega neste papel, e é uma curiosidade inteligente, mas inócua, que é sussurrada nas convenções. Com Cage agitando-se e transmitindo totalmente o lado desequilibrado da crença, Beijo do vampiro merece uma reputação tanto de grande filme de culto quanto simplesmente de ótimo filme. - Chris Cabin

16) Filhas das Trevas (1971)

Com a nudez e a propensão sexual perdidas nas telas de cinema do primeiro mundo, o filme de vampiros finalmente conseguiu abraçar o erotismo do gênero nos anos 70. Nas últimas décadas, houve muitos filmes de sexo envolvendo vampiros; Da Bélgica Filhas das Trevas é o mais astuto e temperamental do lote picante. Há uma 'mãe' comedora de flores, um homem misterioso em uma bicicleta e um hotel ornamentado da Transilvânia onde uma condessa ( Delphine Seyrig ) e sua assistente ( Andrea Rau ) lamentam que seu mundo quase não tenha virgens restantes e, portanto, o ritual da Condessa de se banhar no sangue de 800 virgens para seu brilho saudável está começando a diminuir.

Entra um casal de recém-casados ​​que já se apaixonou (ela é sueca, e portanto não de 'bom sangue', dificilmente uma preocupação de um vampiro) e estão sedentos para explorar um ao outro amantes, e vocês têm um hotel adequado para festas e exploração psico-sexual. Harry Kümel O filme é um prato cheio para quem prefere um toque de classe. E Seyrig, um veterano de filmes de arte internacionais para Alain Resnais e Chantal Ackerman , fornece uma das vampiras femininas mais elegantes, enquanto Rau é uma das mais atraentes - particularmente quando seus movimentos de sedução sedosos complementam perfeitamente a pontuação serenamente surpreendente do alçapão. - Brian Formo

15) Nadja (1994)

Michael Almereyda O fascinante trabalho inicial de 's muitas vezes se perde na maré dos fenômenos independentes americanos dos anos 90. Nadja gira o mito de Drácula e Van Helsing, o último sendo representado por um confuso Martin Donovan e uma divagação Peter Fonda . O uso do preto e branco por Almereyda é suntuoso e empresta os jogos de poder da família real do Drácula, interpretados por Elina Lowensohn como Nadja e Jared Harris como seu irmão complicado e distante, uma severa gravidade. Almereyda gosta de brincar com o conhecimento histórico e a experiência acumulada por tais criaturas, bem como com os traumas psicológicos que elas podem adotar de seus caminhos bestiais, mas isso não faz Nadja menos ameaçador. O filme de Almereyda assombra de maneiras que tantos outros filmes sobre esses assuntos meramente emocionam, e raramente de maneiras memoráveis, veja bem. - Chris Cabin

14) Blade (1998)

Lâmina certamente não é o melhor filme de vampiro dos anos 90, mas é um dos mais arrasadores. Uma adaptação de quadrinhos cheia de ação à frente de seu tempo, Lâmina ícone do gênero recruta Wesley Snipes como o mercenário híbrido titular em uma missão para livrar o mundo de um flagelo de vampiros do mal. De um roteiro de David S. Goyer , que mais tarde ajudaria a estabelecer 'corajosa e fundamentada' como a ordem de negócios para o universo DC com O Cavaleiro das Trevas Trilogia e Homem de Aço , Blade i integra a cultura dos vampiros de maneira crível ao submundo da sociedade contemporânea com uma inclinação gótica raver que os faz parecer um bando de ferramentas sedentas de sangue. Basicamente, você realmente não pode esperar que Blade chute a merda de todos eles.

E Snipes faz isso com autoconfiança em um desempenho tremendamente atlético, enquanto ele corta, atira e estaca seu caminho através de seus inimigos imortais com um comando físico impecável. Ele é apoiado pelo armamento de seu aliado assassino de vampiros, Whistler, interpretado por um deliciosamente rude e resmungão Kris Kristofferson , e os dois têm uma amizade sincera, cuidando dos negócios, que ajuda a manter o filme divertido, mesmo quando nenhum punho está voando e o diálogo se torna risível. Com linhas extravagantes e tudo, Snipes carrega o filme em suas costas musculosas com uma seriedade que funciona para o personagem. - Haleigh Foutch

13) De Dusk Till Dawn (1996)

Do anoitecer ao Amanhecer é a experiência de dois filmes em um de baixa fidelidade que Grindhouse era suposto ser. A primeira metade segue alguns assassinos natos ( George Clooney e Quentin Tarantino ) enquanto roubam bancos e lojas de conveniência em uma onda de crimes que se dirige para o sul da fronteira. Eles sequestram um homem de fé ( Harvey Keitel ) e sua filha ( Juliette Lewis ) e forçar uma parada no Titty Twister para celebrar sua cruz para o México. Uma luta irrompe pela sirene do clube ( Salma Hayek ) e então o segundo filme do gênero entra em ação porque Twister é um coven para vampiros e qualquer um que viva terá que lutar até o amanhecer.

Robert Rodriguez O filme é igualmente fascinado pela depravação dos demônios noturnos e pelos irmãos sádicos. O amor de Cristo Keitel está lá para fornecer um pouco de culpa por gostar tanto disso. - Brian Formo

12) Martin (1977)

É sempre fora da marca George A. Romero ( Noite dos Mortos-Vivos ) filmes que são ignorados quando se fala do legado do mestre. Martin é um tratamento muito mais inventivo e enervante, e uma reviravolta amorosa, dos mitos de terror. Aqui, é a crença psicológica no vampirismo do adolescente titular que é central para a ação. Ele usa seringas para tirar seu sangue e é um mestre da sedução como eu, o Rei do Peru. E o fascínio de Romero com a história dos sugadores de sangue parece vir de um ponto quase clínico, até que você chegue ao fim deste distorcido e ameaçador que se passa. O sentimento não é tanto medo aqui, mas desconforto psicológico e décadas após esta obra-prima única ser lançada, ainda não há nada parecido, mesmo entre claros imitadores e pretendentes ao trono. Martin permanece uma obra distinta em um gênero que valoriza a imaginação sobre quase tudo o mais. - Chris Cabin

11) Blood for Dracula (1974)

O conde Drácula sempre foi um pouco sedutor, mas Paul Morrissey (e produtor Andy Warhol ) nos deu um Drácula impotente hilariante ( Udo Kier ) dentro Sangue para Drácula . O corpo deste Drácula está ficando incrivelmente fraco porque - depois de séculos se alimentando de pescoços virgens - está se tornando cada vez mais difícil encontrar mulheres virgens para beber. Seu assistente sugere que eles vão para a Itália, onde as famílias ainda têm valores católicos firmes e, portanto, as mulheres serão puras. Deus do sexo de Warhol Joe Dallesandro (sempre o doce, nunca o ator; ele ostenta um forte sotaque do Brooklyn aqui) assumiu a responsabilidade de tirar a virgindade de todas as mulheres do interior da Itália para matar o Drácula de fome. Sangue para Drácula dá um significado diferente a uma estaca de madeira que perfura o coração de Drácula. Aqui, a madeira matinal está literalmente matando o conde.

Embora seja fácil rir de um sedutor impotente, há uma certa tristeza na atuação de Kier; com o aumento da liberdade sexual, perdemos a sociedade clássica e o Drácula de Kier é uma representação física dessa morte lenta. Este é um homem que poderia viver para sempre enquanto vivesse em uma era de pureza. Por séculos, Drácula foi um feiticeiro da sexualidade e os homens tiveram que caçá-lo e empalá-lo fisicamente para proteger suas mulheres puras. Agora, qualquer homem com barriga tanquinho pode abrir caminho pela cidade e enfraquecer seus poderes. - Brian Formo

10) Shadow of the Vampire (2000)

Porque nenhum cinéfilo pode se rotular assim sem ver F.W. Murnau 'S Nosferatu , eles também devem saborear Sombra do vampiro . O vampiro principal de Murnau naquele filme de 1922 foi interpretado de forma tão convincente por Max Schreck (em seu único crédito no filme) aquele diretor E. Elias Merhige deliciosamente postula que Schreck era de fato um vampiro contratado por Murnau e prometeu um sacrifício humano em troca de seu filme autêntico. John Malkovich joga Murnau, mas é Willem Dafoe quem é sendo Max Schreck e é talvez o melhor desempenho em uma carreira de muitas voltas macabras. Esta é mais comédia de humor negro do que horror absoluto, mas a recriação de Nosferatu é clássico; e Schreck estragando uma tomada porque agarra um bastão no ar para mordê-lo é uma bela escavação no ego do cineasta e o quão longe alguém está disposto a ir para obter essa autenticidade. - Brian Formo

9) Drácula de Bram Stoker (1992)

É realmente uma pena que Francis Ford Coppola tem que ser julgado com base no Padrinho trilogia. Os dois primeiros Padrinho filmes, para não falar de A conversa e Apocalypse Now , estabeleceu um padrão impossível de cumprir nos anais do cinema popular, e quando Coppola queria ficar estranho, a reação era indiferente ou totalmente rancorosa, apesar da tremenda habilidade do diretor e da arte evocativa ainda serem evidentes em quase todos os quadros .

Sua opinião sobre a tradição do Drácula, especificamente, foi descartada como nada mais do que um item de acampamento na melhor das hipóteses, com atores principais Gary Oldman , Winona ryder , e Keanu Reeves recebendo alguns hematomas críticos ao longo do caminho. Revisitando o filme, no entanto, o que permanece tão palpável é a expressão visual de imortalidade e luxúria insaciável de Coppola que vai além do mero sexo, entrando em um reino surreal de fome física. Há um senso cortante de ameaça em toda a produção e, em vez de interpretar o conto clássico como sobriamente assustador, o diretor vai para a loucura psicológica, descrença e incerteza de se tornar uma criatura que se sustenta apenas em sangue. Tom Waits faz um grande Renfield, mas o filme pertence a Oldman, que interpreta cada versão do personagem Drácula com uma desinibição lúgubre, fazendo com que sua própria presença convoque sentimentos de libertação e condenação em medidas iguais. - Chris Cabin

8) Blade II (2002)

Por um momento, o Lâmina franquia parecia ter o mesmo apetite galvanizador pelo talento autoral que Missão Impossível , e com Blade II , Imagem de marcador de posição de Guillermo Del Toro criou um filme melhor (libra por libra) do que o original e foi capaz de ramificar a história de uma forma que lhe deu cart blanche para criar criaturas e personagens selvagens. O primeiro filme foi um ótimo capítulo introdutório à vida de Wesley Snipes 'Assassino ambulante. Del Toro virou o próximo capítulo para enfrentar as próprias raízes tanto como uma besta quanto como um herói. Del Toro trouxe uma camada de fascinação temática pela fisicalidade, política monstruosa e as ideias perigosas que nascem da pureza. Mais do que isso, Blade II é um espetáculo brilhante, alinhado com fantásticas cenas de ação engenhosamente ritmadas de ação coreografada e aparas exploratórias com as criaturas de Del Toro.

Como sempre com Del Toro, seu populismo nunca pareceu atrapalhar sua arte. Assim sendo, Blade II é tão notável como é divertido, ao mesmo tempo em que traz muita criatividade oomph . - Chris Cabin

7) The Addiction (1995)

Lili Taylor estrela como uma estudante de filosofia que tem fome de conhecimento antes de ser mordida por um vampiro em um beco de Nova York e, em seguida, ficar 'com fome' de sangue. Tornou-se muito chique investigar os aspectos negativos da vida eterna nos últimos tempos, mas Abel Ferrara O filme esparso em preto e branco definitivamente luta com a maioria dos problemas, usando um novato vampírico para explorar a religião, a dependência de drogas, o estupro e a epidemia de AIDS. Felizmente Taylor encontra um de língua sedosa Christopher Walken —Como um guia espiritual Nightwalking — que lhe dá uma lição sobre como se adaptar à sua nova aflição. O vício é extremamente acadêmico, mas embora se torne filosófico, tem um ritmo digestível específico que não desligaria o Jean paul Sartre inclinado.

No centro de O vício é a ideia de como sempre mudamos nossa filosofia de vida para melhor atender às nossas circunstâncias atuais - seja um vício, uma reação ao trauma, as discrepâncias econômicas em uma cidade cosmopolita ou um vampirismo repentino e inesperado. - Brian Formo

6) Only Lovers Left Alive (2014)

Jim Jarmusch 'S Somente os amados permanecem vivos seria um ótimo filme duplo com o filme que o precedeu nesta lista. Dentro O vício nós conhecemos Lili Taylor em um momento muito estranho no início de sua nova vida e ela ainda não desenvolveu um sistema para encher seu estômago com a mesma compostura com que enche sua mente. Na visão filosófica de Jarmusch, encontramos Tom Hiddleston e Tilda Swinton após séculos de padrões de vida boêmia, estando presente para os movimentos artísticos mais bacanas e entediada com o estado da arte moderna. Ele está desanimado e ela tenta trazê-lo de volta à vida e parar de olhar para o lado negro das coisas. Suas conversas têm um fluxo caloroso de ideias e pessoas com quem conviveram por séculos e como o mundo ainda pode ser misterioso e novo, apesar de sua presença constante.

De todos os filmes de vampiros desta lista, Somente os amados permanecem vivos é provavelmente o mais humano. Ele deseja que o público vivo continue a ser inspirado, a buscar o amor, a buscar ideias e a explorar novos terrenos. Se não por você, faça isso pelos vampiros, que precisam de novas surpresas para reacender seu desejo de continuar a observar a humanidade. - Brian Formo