Os 7 filmes essenciais de ligação que você precisa ver para entender a franquia

Você não precisa assistir a todos os 24 filmes de James Bond para ter uma ideia do personagem e de sua história; estes sete irão ajudá-lo.

A franquia de filmes de James Bond existe desde 1962. Nesse tempo, houve 24 filmes de James Bond com a próxima parcela, Sem tempo para morrer , com lançamento programado para o final deste ano. Uma franquia com quase 60 anos e 24 filmes pode ser bastante assustadora, especialmente porque os filmes são quase todas aventuras autônomas. Enfrentá-los cronologicamente não vai lhe dar nenhuma vantagem, e uma das verdades mais difíceis desta série é que muitos dos filmes de Bond não são muito bons, seja por serem um produto de sua época, por um roteiro desleixado ou ambos. Geralmente há pelo menos um ou dois aspectos resgatáveis ​​até mesmo nos piores filmes de Bond, mas normalmente não vale a pena assistir Moonraker ou Octopussy para descobrir o que são.



Com pouco tempo e / ou falta de vontade de se submeter às entradas mais cansativas da série, quais são os filmes essenciais de Bond? Quais dão a você a melhor noção da gestão de cada ator como Bond e da franquia como um todo? Depois de assistir a todos os filmes da franquia, listei os sete filmes essenciais de James Bond. Eu recomendo assisti-los em ordem cronológica para ver como a série evoluiu ao longo das décadas, mas não é obrigatório, já que os filmes de Bond normalmente são independentes e nenhum dos enredos desses filmes está conectado. Embora alguns possam argumentar contra omissões específicas, tentei manter isso limitado para que seja útil para iniciantes que desejam compreender Bond, mas desejam apenas o essencial.



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Goldfinger (1964)

Imagem via EON

Enquanto Dr. Não (1962) está bem e Da Rússia com amor (1963) é muito bom, o melhor do Sean Connery era tem a oferecer é Dedo de ouro . A trama envolve Bond tentando parar o nefasto Auric Goldfinger ( Gert Fröbe ) de colocar em prática seu plano idiota de reduzir o preço do ouro, o que o deixará ainda mais rico. Os vilões de Bond costumam ter planos complicados, mas os de Goldfinger são tão idiotas que voltam a ser brilhantes, e essa natureza livre permeia o resto do filme para que você possa ter um personagem chamado 'Pussy Galore' ou um capanga chamado ' Oddjob 'que joga um chapéu-coco letal. Muito do que pensamos sobre James Bond hoje vem de Dedo de ouro , e mesmo quando é muito nojento (Bond basicamente se força a Pussy Galore, e então ela se torna um cara legal graças a fazer sexo com Bond), é emblemático da identidade original da franquia.



No serviço secreto de Sua Majestade (1969)

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As pessoas gostam de bater George Lazenby porque ele estrelou como James Bond apenas uma vez, então presume-se que ele não deve ter sido muito bom nisso. Aqui está a verdade: Lazenby é na verdade um James Bond muito bom e ele está em um dos melhores filmes de James Bond. Onde Connery fornece uma espécie de indiferença charmosa, Lazenby, um vendedor de carros usados ​​que virou modelo masculino que basicamente inventou seu caminho para ser Bond, parece estar se divertindo como o novo 007. Sua nova aventura o leva aos Alpes suíços e juntando-se a um mafioso para enfrentar Blofeld ( Telly Savalas ) Ao serviço secreto de Sua Majestade parece um filme que tem a liberdade de se arriscar e experimentar coisas novas, como ver Bond se apaixonar e sofrer perdas sem se afastar muito da fantasia do agente secreto que o personagem representa.

O Homem com a Arma de Ouro (1974)

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O Roger Moore Os filmes de Bond são muito ruins. Eles são racistas ( Viva e Deixe Morrer e Octopussy ) e / ou eles são uma mistura de todas as ideias aleatórias que os produtores jogaram em um único enredo, independentemente de ser ou não uma boa narrativa. O homem com a arma dourada consegue atingir a velocidade de escape sendo tão incrivelmente estranho que se torna cativante. O enredo mostra Bond lutando contra o assassino mais caro do mundo, Scaramanga ( Christopher Lee ), um ex-maquinista que tem um terceiro mamilo e mora em uma ilha com um pequeno criado ( Herve Villechaize ) É muito estranho, meio que representa a falta de foco dos filmes de Moore Bond, mas ainda consegue ser bem divertido.

Licença para matar (1989)

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Licença para matar e em menor grau As luzes vivas do dia são tão fascinantes porque são tão diferentes de tudo o mais na franquia Bond. Timothy Dalton Os filmes de são em grande parte um produto do cinema de ação do final dos anos 80, e particularmente Licença para matar chega até a linha de ser classificado como R, já que Bond vai atrás de um chefão das drogas ( Robert Davi ) que mutilou o amigo de Bond, Felix Leiter, e assassinou a nova noiva de Felix. O que faz o Licença para matar um filme de Bond realmente cativante é que metade do filme nem parece um filme de Bond, o que levanta a questão: 'O que faz um filme de Bond?' Se você arrancar tudo e apenas tê-lo como um agente secreto desonesto em uma missão de vingança, isso ainda é James Bond ou apenas um filme de ação genérico que estrelou um personagem chamado 'James Bond'? Às vezes, a melhor maneira de obter uma nova perspectiva sobre um ícone de longa duração é sair de suas armadilhas.

GoldenEye (1995)

Imagem via MGM e EON

O primeiro (e melhor) Pierce Brosnan O filme de Bond é um meio passo em direção à introspecção do personagem. Depois de um hiato de seis anos (o mais longo que o personagem já esteve fora das telas em sua história) e retornar após o fim da Guerra Fria, Bond se encontra um pouco à deriva no mundo. O filme reconhece que ele é uma relíquia que precisa se reinventar para entrar no iminente século 21, e o filme meio que chega lá. Ainda é um pouco viciado em gadgets e um pouco influenciado pelos livros de Tom Clancy e sua preocupação com a geopolítica, mas no geral parece uma boa maneira de superar a atitude clássica de Bond, reconhecendo que o mundo mudou e que Bond tem que mudar (relutantemente) mudar com ele. Os filmes de Bond a seguir cairiam em gadgets, tramas femininas e sem sentido, mas GoldenEye é um passo promissor para a série.

Casino Royale (2006)

Imagem via MGM e EON

Apesar Royal Casino não esconde suas influências contemporâneas (Bourne! Parkour! Poker!), parece um novo começo para a franquia que está pronta para fazer de Bond um ser humano em vez de uma fantasia escapista. Daniel Craig traz uma atitude sensível e vulnerável ao personagem e trabalha para investir em seu relacionamento com Vesper Lynd ( Eva Green ), um contador que lida com o dinheiro que 007 tem para jogar para expulsar o financista terrorista Le Chiffre ( Mads Mikkelsen ) A ação atinge com mais força e as apostas parecem mais imediatas, mas Royal Casino ganha vida porque investe como Bond como indivíduo e se preocupa com seu relacionamento com uma mulher específica, em vez de tratar o mundo como seu playground.

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Skyfall (2012)

Imagem via Sony e MGM

Queda do céu atualmente é considerado o melhor filme de Bond, não apenas porque evita perseguir tendências e tem um enredo muito forte, mas porque é um filme de Bond sobre ser um filme de Bond. Alguns podem encontrar Sam Mendes '2012 esforço excessivamente meta, mas eu gosto que Bond marcou o 50º aniversário da franquia perguntando o que faz um filme de Bond e como o personagem avança em um admirável mundo novo? Um cachorro velho pode aprender novos truques? Queda do céu responde com um sonoro 'sim' enquanto Bond é empurrado para fora de sua zona de conforto, mas ainda mantém as qualidades que o tornam tão cativante. Queda do céu é o filme de Bond que está constantemente olhando para trás e para frente enquanto faz o que James Bond faz de melhor.