As melhores comédias do século 21 até agora

De Joe Bang a Ron Burgundy e muito mais.

Fazer um bom filme de comédia é difícil. Você não só precisa fazê-los rir, mas também fazer com que eles se importem o suficiente com os personagens que estão assistindo para se manterem fiéis por 90-120 minutos. Vá longe demais nas piadas e você ficará com personagens finos como papel. Esqueça as piadas e você terá um melodrama. Mas a comédia está sempre evoluindo, e ao longo do século 21, até agora, vimos várias fases diferentes para o gênero. Sem dúvida Judd Apatow teve um impacto tremendo não apenas sobre os tipos de comédias aos quais o público responde, mas como os filmes de comédia são feitos - permitir muita improvisação levou a uma frouxidão em muitos filmes que, francamente, não existiam muito antes.



Mas também vimos muitas outras vozes cômicas surgirem ou retornarem, oferecendo histórias únicas e refrescantes que elevam o que poderia ser simplesmente um festival de piadas bastante agradável a uma experiência cinematográfica genuinamente grande. Gente gosta Edgar Wright , Shane Black , Phil Lord E Chris Miller , e muitos outros criaram vozes muito específicas que falaram para um vasto público, provando que você nem sempre tem que tocar o mínimo denominador comum.



Como resultado, os últimos 18 anos foram uma mina de ouro para filmes de comédia incríveis, duradouros e, sim, hilariantes. Então, nós aqui da Collider queríamos olhar para trás e destacar o melhor dos melhores. Abaixo, nossa lista das melhores comédias do século 21. Até aqui…

Best in Show (2000)

Imagem via Warner Bros.



Este foi difícil porque Um vento poderoso também é muito bom, mas em termos de qual é mais engraçado, o prêmio vai para Best in Show . Ele tem um excelente elenco de personagens, com todos os atores jogando fora do parque combinado com a plataforma de apostas altas / baixas de uma exposição de cães onde as estrelas podem ser os animais de estimação, mas são os proprietários que são os desajustados coloridos. É um filme cativante, comovente, cortante quando necessário ( Parker Posey e Michael Hitchock são maravilhosamente repugnantes como um casal brigão), e a piada com os “dois pés esquerdos” é ininterrupta. - Matt Goldberg

Wet Hot American Summer (2001)

Imagem via USA Films

Verão americano quente e úmido é um filme insano. A comédia absurda certamente não é para todos, e o filme foi uma bomba de bilheteria após o lançamento, mas aqueles que conseguiram encontrar Molhado quente e subir de nível descobriu um tesouro de ouro da comédia. A ideia de O Estado alums David wain e Michael Showalter , o filme se passa em um único dia em um acampamento de verão na década de 1980, narrando questões relacionáveis ​​como paixões de longa data, pegadinhas e a queda iminente de um enorme satélite espacial que poderia acabar com a vida na Terra como a conhecemos. A coisa toda é ridícula, mas graças a brilhante elenco e uma abordagem hábil para navegar no tom, Verão americano quente e úmido se destaca como um dos filmes mais engraçados já feitos. - Adam Chitwood



Bubba Ho-Tep (2002)

Imagem via Vitagraph Films

Don Coscarelli ’ s filmes sempre têm algum humor excêntrico embalado, mas Bubba Ho-Tep é sem dúvida seu filme mais hilário até agora. Baseado em um conto de um autor prolífico de gênero Joe Lansdale , Bubba Ho-Tep estrelas Bruce Campbell e Ossie Davis como dois homens presos em um asilo com uma múmia sugadora de almas andando pelos corredores e roubando os últimos dias dos idosos. A reviravolta? Esses velhos camaradas acreditam que são Elvis Presley e John F. Kennedy, respectivamente, o que dá à sua batalha indigna contra as violências da velhice uma inclinação absurda - para não mencionar sua luta fantástica contra um assaltante morto-vivo. Bubba Ho-Tep é destemidamente ridículo, bobo e, às vezes, extremamente engraçado, mas também é uma ótima aventura de terror que tem coragem e coragem onde é importante. - Haleigh Foutch

Nomeie um vilão famoso da série Homem-Aranha

Escola de Rock (2003)

Imagem via Paramount Pictures

Jack black vinha fazendo seu caminho como um ator de personagens cômicos sólidos até este ponto, mas Richard Linklater Roteiro de Escola de rock realmente deu a Black a chance de fazer uso total de todos os seus talentos, combinando seu azarão schlubby com seu comportamento inerentemente adorável. E, no entanto, é a habilidade musical de Black que é o trunfo do filme, já que sempre compramos o conhecimento musical e a paixão de seu personagem. Outros filmes tentaram recapturar a alquimia especial do desempenho de Black com vários graus de sucesso, mas ele está no topo de seu jogo neste filme engraçado e comovente. - Matt Goldberg

Anchorman: The Legend of Ron Burgundy (2004)

Imagem via Paramount Pictures

Pode não haver comédia mais citada até agora neste século. Ainda não consigo olhar para o leite sem pensar: “O leite foi uma escolha ruim”. Anchorman: The Legend of Ron Burgundy é deliciosamente maluco, e ainda assim se mantém, o que é notável quando você considera que eles basicamente refilmaram a coisa toda e deram a ela um enredo diferente (a história original, que você pode ver no DVD, Acorde, Ron Burgundy! , envolveu um grupo de ladrões de banco). Will Ferrell fez o seu quinhão de grandes personagens, mas o arrogante, estúpido, misógino, mas estranhamente adorável Ron Burgundy provavelmente será lembrado como o seu melhor. É um filme repleto de muitas piadas ótimas e só fica melhor com visualizações repetidas. - Matt Goldberg

Meninas Malvadas (2004)

Imagem via Paramount Pictures

Muito de Saturday Night Live ex-alunos tentam suas mãos no mundo do cinema, mas navegar com sucesso por esse crossover é muitas vezes difícil. Tina Fey , no entanto, não teve nenhum problema quando decidiu escrever Meninas Malvadas , baseado no livro de autoajuda Abelhas rainhas e presunçosos . Fey aborda o material com tato, humor e percepção, elaborando uma comédia agora clássica sobre como é navegar no inferno social conhecido como colégio. É extremamente memorável e hilário, mas também surpreendente. O filme não segue uma trilha narrativa tradicional, oferecendo voltas e reviravoltas que colocam um novo giro em um território já conhecido. Nabbing Sexta louca cineasta Mark Waters dirigir foi um golpe de gênio, já que o material é tratado com seriedade, mas não também sério, e o diálogo de Fey quebra com inteligência de sobra enquanto o talentoso conjunto preenche seus papéis perfeitamente. Embora os detalhes possam ter evoluído quase uma década e meia desde que o filme foi lançado (!), Suas verdades ainda doem - e deixam você em pedaços. - Adam Chitwood

Shaun of the Dead (2004)

Imagem via Universal Pictures e Rogue Pictures

Embora engraçado seja engraçado, há um conjunto bastante diversificado de subgêneros na comédia. Edgar Wright Filme de fuga Shaun dos Mortos , no entanto, está em uma classe própria. O “zomromcom” combina elementos de terror, comédia, romance e bromance para resultar em um coquetel perfeito de um filme. Eu nem seria necessário classificá-lo em um gênero - é apenas um ótimo filme, ponto final. Mas é incrivelmente engraçado graças a Simon Pegg e Nick Frost Performances brilhantes, um roteiro hermético de Pegg e Wright e, por último, mas definitivamente não menos importante, o estilo cinematográfico de Wright. Enquanto muitos cineastas de comédia simplesmente apontam a câmera para pessoas engraçadas e deixam que façam o trabalho, Wright aproveita para encontrar uma piada em qualquer lugar que possa, seja em uma transição, um corte difícil ou a maneira como uma cena é enquadrada . Ele eleva o material a uma verdadeira peça do cinema clássico, e se você pegar o mesmo roteiro e elenco, mas remover Wright como o cineasta, você perde uma quantidade enorme do que faz Shaun dos Mortos tão especial em primeiro lugar. - Adam Chitwood

Team America: World Police (2004)

Imagem via Paramount Pictures

Escritores / diretores Trey Parker e Matt Stone dizem que imediatamente se arrependeram de sua decisão de tomar Team America: World Police uma vez eles viram os bonecos em movimento, mas graças a Deus eles terminaram. Enquanto o Parque Sul os criadores não se interessaram muito por coisas fora do reino de sua série Comedy Central, quando o fazem, tendem a encontrar ouro. Time américa divertidamente espeta o pânico pós-11 de setembro e a Doutrina Bush, bem como a resposta liberal à presidência de George W. Bush. Ele faz tudo isso sem parecer (muito) enfadonho e, acima de tudo, é totalmente hilário. O tom mortalmente sério dos heróis de ação torna sua bufonaria muito mais engraçada, e a decisão de modelar a estrutura do filme Michael Bay filmes de ação era :: beijo do chef ::. - Adam Chitwood

Kiss Kiss, Bang Bang (2005)

Imagem via Warner Bros.

É quase como se alguém dissesse: 'Você não pode ter comédia em um noir' e Shane Black disse: “Desafio aceito”. O enredo de Beijo Beijo, Bang Bang tem todas as armadilhas de um noir fervente, mas Black imbui tudo com comédia afiada habilmente apresentada por Robert Downey Jr. e Val Kilmer dando alguns dos melhores desempenhos de suas carreiras. É o tipo de filme que só poderia ser feito por alguém que conhece as regras da escrita de roteiros tão bem que sabe perfeitamente como quebrá-las. A narração e a estrutura são divertidas, conhecedoras, mas nunca satisfeitas ou presunçosas. Black não era um novato em Hollywood quando fez este filme, mas ainda é uma estréia na direção chocantemente autoconfiante que parece que só poderia ter saído de sua mente. - Matt Goldberg

A Virgem de 40 anos (2005)

Imagem via Universal

Judd Apatow sozinho mudou a cara da comédia por alguns anos em meados dos anos 2000. No lugar de piadas ou romcoms de alto conceito, A Virgem de 40 anos trouxe uma frouxidão ao gênero graças à disposição de Apatow de deixar seu elenco improvisar, mas ele também pretendia encadear James L. Brooks -esque drama em seus filmes. A Virgem de 40 anos deu início a toda essa tendência (que, deve-se notar, também foi muito masculino) e ainda hoje é uma história incrivelmente engraçada de uma virgem de 40 anos. O elenco de Catherine Keener já que o interesse amoroso foi um golpe de gênio, e o filme também fez um ótimo trabalho em lembrar ao mundo que Paul Rudd é uma delícia hilária. Embora os recursos subsequentes do Apatow fossem comercialmente bem-sucedidos se fossem um pouco mistos em termos de qualidade, o legado e o impacto de A Virgem de 40 anos parece grande. - Adam Chitwood

Borat (2006)

Imagem via Paramount Pictures

A voz “Borat” e Sacha Baron Cohen O shtick tornou-se tão familiar neste ponto que é difícil lembrar que este filme bateu como um raio vindo do azul quando foi lançado. Algumas pessoas estavam familiarizadas com o personagem Borat de O Ali G Show , mas ninguém viu Borat vindo e quão longe Cohen estava disposto a ir para uma piada. É um filme que realmente consegue fazer algo em quase todas as cenas, e é uma maravilha cômica não apenas pela configuração das cenas, mas também por como Cohen é capaz de pensar sem nunca quebrar o personagem. Embora possamos todos ter uma impressão Borat no bolso de trás, este filme nunca foi realmente reproduzido, nem mesmo pelo próprio Cohen. - Matt Goldberg

Idiocracia (2006)

Imagem via 20th Century Fox

Cineasta Mike Judge 'S Idiocracia pretendia ser uma sátira, elaborada no meio da administração Bush como um conto de ficção científica hilariante e rebuscado sobre para onde a humanidade poderia estar indo. Acontece que Judge acertou em cheio também. Assistindo Idiocracia agora é como atravessar o espelho, perscrutar um futuro muito familiar que parece muito mais próximo do que deveria estar. Do Presidente Camacho à ânsia do público de ser o mais burro possível, Idiocracia é uma sátira mordaz sobre os cidadãos americanos no seu pior e, possivelmente, no seu aspecto mais sincero. Ainda é engraçado, mas hoo-boy, este é difícil de assistir nos dias de hoje. - Adam Chitwood

Walk Hard: The Dewey Cox Story (2007)

Imagem via Columbia Pictures

Walk Hard é uma grande paródia de todos os tempos que agride tanto o gênero biográfico musical que basicamente matou qualquer um que tentasse seguir essas regras no futuro. Embora suas inspirações claras sejam contemporâneas Ande na linha e Raio , Walk Hard vai além, expandindo sua paródia para uma história da música americana em geral. John C. Reilly é incrível (como sempre) e as músicas são tão cativantes quanto paródias espirituosas de vários artistas. É um filme que zomba de música e biopics em igual medida e tem um grande sucesso em ambos. - Matt Goldberg

Superbad (2007)

Imagem via Columbia Pictures

Muito mau foi um clássico frio de pedra desde a primeira vez que chegou aos cinemas. Imediatamente, o filme teve uma qualidade atemporal que lembrava comédias de amadurecimento, como Dia de folga de Ferris Beuller , e grande parte disso se deve ao cuidado e à natureza pessoal do roteiro de Seth Rogen e Evan Goldberg . Inspirados por suas próprias experiências, Muito mau é essencialmente a história de dois melhores amigos do ensino médio chegando a um acordo com o fato de que, uma vez que vão para a faculdade, podem não ser mais melhores amigos. É uma percepção que muitos enfrentam, mas em Muito mau é capturado com coração, humor e muitas piadas sobre idiotas. Muito mau é basicamente uma história de amor entre Jonah Hill e Michael Cera , e aquele coração que permeia tudo Judd Apatow produções eleva o material a algo verdadeiramente especial. Para não mencionar o fato de que Muito mau primeiro apresentou o público ao incomparável Emma Stone . - Adam Chitwood

Hot Fuzz (2007)

Imagem via Universal Pictures

Embora certamente pudesse ter havido a tentação de fazer “ Shaun dos Mortos com policiais ”para Hot Fuzz , o trio de Edgar Wright , Simon Pegg , e Nick Frost reunidos para algo completamente diferente, mas igualmente ambicioso. O filme não conta com os mesmos truques que fizeram Shaun dos Mortos tão grande em primeiro lugar, e em vez disso, permite que Wright mostre diferentes habilidades como cineasta enquanto cria um filme de ação genuíno sobre policiais britânicos em uma pacata cidade do interior. Como Shaun ainda é hilário, e Wright continua a minerar piadas com técnicas cinematográficas, mas a reviravolta da história adiciona outra camada de humor e intriga, culminando em um final de ação como você nunca viu antes. - Adam Chitwood

Irmãos de etapa (2008)

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Irmãos da Etapa é Adam McKay Obra-prima. Enquanto os filmes gostam Âncora e Talladega Nights são ótimos, Irmãos da Etapa em um nível totalmente diferente - e eu vou ser honesto, levou algumas visualizações para eu chegar a esse ponto. O compromisso com a mordaça - que Will Ferrell e John C. Reilly interpretar homens adultos que literalmente se comportam como crianças quando seus pais se casam - é intenso, e embora não houvesse dúvida de muita improvisação nas filmagens de Irmãos da Etapa , o produto final funciona como um relógio suíço. O elenco é tremendo, a história dá voltas deliciosamente selvagens e, ainda assim, o filme é capaz de aprimorar alguns realmente aspectos relacionáveis ​​da família, apesar de também ter uma sequência em que Reilly se veste como um Klansman e Ferrell se veste como um nazista para dissuadir novos compradores de casas. - Adam Chitwood

Em Bruges (2008)

Imagem via recursos de foco

Dramaturgo célebre Martin McDonagh fez sua estreia no cinema em 2008 com Em bruges ; uma versão espinhosa e venenosa da comédia policial que começa como uma brincadeira de raciocínio puro entre dois assassinos irlandeses, interpretados pelo sempre maravilhoso Brendan Gleeson e Colin farrell em uma reviravolta na redefinição de carreira, mas o filme rapidamente se transforma em algo mais próximo da tragédia. Ou talvez mais precisamente, e adequado para um filme de estreia de um homem do teatro, Em bruges é como assistir às máscaras da tragédia e da comédia se fundirem em um conto de partir o coração, hilariante e incomum sobre dor, culpa e redenção, ambientado nas ruas de contos de fadas cinematográficos de Bruges. Enquanto as balas voam e o derramamento de sangue aumenta, McDonagh mantém os zingers vindo e mesmo quando Em bruges quebra seu coração, de alguma forma deixa você com um sorriso torto no rosto. - Haleigh Foutch

Forgetting Sarah Marshall (2008)

Imagem via Universal Pictures

As comédias românticas também contam, obviamente, e Esquecendo Sarah Marshall se destaca como um dos melhores desse subgênero. Como Judd Apatow coortes de começaram a se ramificar e escrever seu próprio material, Jason Segel deu-nos a luz a esta deliciosa e sincera traquinagem de separação. É hilário e sincero em igual medida, o que o torna especial. Mas também é perversamente obsceno, como evidenciado pela agora famosa cena de separação frontal completa de Segel no início do filme. É preciso muitas voltas e reviravoltas inesperadas, e enquanto Segel e Nicholas Stoller confundiria ainda mais os limites entre comédia e drama em filmes como O Compromisso de Cinco Anos , este ainda está um degrau acima, graças à sua narrativa bastante compacta e grande coração. Óh, e Kristen Bell é discreto o MVP do filme. - Adam Chitwood

Nublado com chance de almôndegas (2009)

Imagem via Sony Pictures

Como você pega um livro infantil fino e o transforma em uma inspirada comédia de desastre? Não procure mais do que Nublado com possibilidade de almôndegas , o que é muito melhor do que deveria ser. É descaradamente estranho e às vezes absolutamente perturbador (não tenho ideia de como eles escaparam com a cena da bola de neve), mas é sempre maravilhoso com tanto coração no centro de sua comédia implacável e boba. Este filme está na lista por vários motivos, mas provavelmente teríamos que incluí-lo porque é o único filme na história com um Bem-vindo a Mooseport piada, e isso inclui Bem-vindo a Mooseport . - Matt Goldberg

O Informante! (2009)

Imagem via Warner Bros.

Steven Soderbergh o lowkey vem fazendo grandes comédias há mais de uma década, mas O Informante! é aquele que pode ser 100% classificado como tal. Soderbergh e escritor Scott Z. Burns pegou o que outros cineastas podem transformar em um Erin Brockovich -esque drama e fez uma farsa de história verídica. Matt Damon é o próximo nível de Mark Whitacre, um delator que é distante mais estúpido do que ele pensa que é. O filme apresenta possivelmente a melhor narração da história do cinema, já que as ações de Whitacre são justapostas a seus pensamentos estranhos, sinuosos e hilários que muitas vezes contradizem diretamente o que ele está fazendo. É maravilhosamente filmado, impecavelmente trabalhado e uma explosão do início ao fim. O Informante! é uma prova positiva de que Steven Soderbergh é um dos cineastas mais engraçados da atualidade. - Adam Chitwood