Os melhores filmes de comédia de 2020

Porque todos nós poderíamos usar uma risada agora.

Se houve um ano que precisava de boas risadas, é o de 2020. Os tempos são difíceis, todos nós passamos muito tempo sozinhos este ano, e nada como uma boa gargalhada para queimar um pouco de estresse e fazer você se sentir primariamente conectado a algo. Felizmente, enquanto muitos dos maiores sucessos de bilheteria do ano e títulos de terror altamente antecipados foram atrasados, muitos filmes de comédia de alto perfil chegaram ao streaming e ao DVD, o que nos deu motivos para rir em casa.



Como tudo o mais em 2020, foi um ano interessante e incomum na comédia. Há muitas variações de gênero; comédias que se voltam para o drama, comédias de ação, comédias de terror e filmes engraçados de animação para crianças. E então tem que Will Ferrell filme que nos fez chorar como bebês. Um ano estranho, de fato.



Classificamos os lançamentos de comédia de 2020, dos sucessos em streaming às surpresas direto para VOD, e os poucos que tiveram a chance de ser exibidos nos cinemas, e escolhemos nossos favoritos. Confira abaixo os melhores filmes de comédia da Equipe do Collider e se você estiver procurando por algo que possa assistir agora, vá para o Melhores comédias na Netflix e a Melhores comédias no Amazon Prime .

Turno de 12 horas

Imagem via Magnolia Pictures / Magnet Releasing



10 melhores filmes de terror dos anos 2000

Se você gosta da sua comédia um pouco distorcida e muito sangrenta, prepare-se para um thriller superdivertido com Brea Grant ' s Turno de 12 horas . Situado em um hospital durante uma mudança muito difícil e implacável, as estrelas do filme Angela Bettis como uma enfermeira cujo esquema de venda de órgãos no mercado negro sai do caminho quando ela não é brilhante, mas extremamente primo determinado ( Chloe Farnworth ) perde um rim colhido. Grant tem um diálogo rápido e um olhar aguçado (especialmente em uma transição de cena movida a dança que realmente me encantou), mas como uma atriz experiente, ela está especialmente interessada em conseguir performances matadoras de seu elenco. Bettis é confiável e excelente na liderança, e David Arquette encanta seu caminho através de suas cenas mínimas, mas Farnworth é uma maldita força da natureza como uma idiota imparável que fará de tudo para salvar sua própria pele embonecada, não importa o quão covarde. É o tipo de dobrador de gênero que fará você se encolher durante a comédia e sorrir nas partes mais contorcidas. - Haleigh Foutch

Um picles americano

Imagem via HBO Max

Como um fã de longa data de Seth Rogen , Um picles americano não tive que me convencer de que assisti-lo no início deste ano, quando caiu na HBO Max. Escrito por Simon Rich (que também escreveu o conto em que seu roteiro se baseia), Um picles americano segue Herschel Greenbaum (Rogen), um imigrante que trabalhava em uma fábrica de picles que acidentalmente foi trancado em um barril de salmoura de picles no início do século 20 e foi libertado de sua tumba salgada 100 anos depois no Brooklyn dos dias modernos. O único parente sobrevivente de Herschel é Ben (também Rogen), um desenvolvedor de aplicativos que recebe Herschel em sua casa. Conforme os dois se reconectam, suas abordagens muito diferentes da vida os colocam em algumas situações muito estranhas, incluindo as tentativas espetacularmente fracassadas de Herschel de iniciar seu próprio negócio de picles. Deixe Herschel aprender o que é um estagiário, o que é um inspetor de saúde e o que é wokeness com uma atitude do século XX.



As coisas ficam muito bobas muito rápido quando Ben reage mal à nova vida de Herschel, levando os dois a enfrentar seus próprios problemas em torno da perda e da solidão. Muito de Picles americanos A comédia de é infundida com seriedade e doçura enraizada na ideia de que as famílias são mais fortes juntas, então, quando ela se desfaz, pode levar a lugares que são tão divertidamente absurdos quanto esclarecedores. - Allie Gemmill

Meninos maus para a vida

Imagem via Sony Pictures

O elemento mais cativante do Meninos maus filmes não são cenas de ação exageradas e selvagens como o inferno, mas sim o carisma e as brincadeiras cômicas de seus dois atores principais. Mesmo depois de um hiato de 17 anos, Will Smith e Martin Lawrence reconecte-se facilmente com essa magia em Meninos maus para a vida , entregando um filme que é igualmente hilário e de alta octanagem.

O filme se apóia no fato de que esses dois caras estão bem na meia-idade (embora olhando para Smith, você nunca seria capaz de dizer), resultando em algumas piadas verdadeiramente deliciosas que estão mais próximas da comédia quase farsesca do primeiro filme . Uma cena particularmente memorável envolve Mike (Smith) tentando furtivamente deixar o neto bebê de Marcus (Lawrence) antes de empurrá-lo para uma perseguição em alta velocidade na minivan da família Burnett. Há também vários easter eggs para os fãs da série que produzem algumas risadas sólidas, em particular a sequência magistral de abertura do filme. Bad Boys for Life consegue ser uma das melhores comédias do ano sem perder nem um pouco a ação, o que é outra maneira de dizer que você deve assisti-la imediatamente. A única chatice é que é um filme policial, com uma cena em particular que envelheceu terrivelmente desde seu lançamento em janeiro. Então, talvez apenas finjam que são super-heróis? - Thomas Reimann

é o destino do furioso o último

Educação Ruim

Imagem via HBO

Hugh Jackman teve um dos desempenhos mais fortes de 2020 em Educação Ruim , um drama baseado em um dos os maiores casos de peculato na história dos EUA . Jackman interpreta Frank Tassone, um superintendente de Long Island que é o líder modelo com um histórico impecável. O verniz de perfeição cuidadosamente construído de Frank começa a rachar quando é revelado seu amigo íntimo, superintendente assistente Pam Gluckin ( Allison Janney ), revelou ter usado os fundos do distrito escolar para seu próprio ganho pessoal. A queda de Pam começa a expor por quanto tempo e profundidade sua decepção e a participação de Frank neste crime.

Educação Ruim não é uma comédia porque visa explicitamente o riso. No entanto, você vai se surpreender rindo dos personagens de Educação Ruim porque aqueles do lado certo e errado da história são retratados por meio Mike Makowsky O script e Cory Finley Direção de. Educação Ruim é uma comédia impregnada de humor negro e seco que ajuda a aumentar a tensão conforme a trama avança enquanto expõe seus antagonistas insensíveis. - Allie Gemmill

Bill e Ted enfrentam a música

Imagem via United Artists Releasing

Um dos pontos mais brilhantes de 2020 foi Bill e Ted enfrentam a música . Em um ano muito sombrio, o terceiro filme do Bill e Ted franquia nos deu um tiro de alegria. Keanu Reeves e Alex Winter retorno para o threequel depois de quase 30 anos afastado, mais uma vez interpretando nossos viajantes do tempo favoritos de San Dimas quase 30 anos depois de 1991 A jornada fictícia de Bill e Ted .

Bill e Ted enfrentam a música faz escolhas muito inteligentes e interessantes com sua história. O filme nos traz aos dias atuais, onde Bill (Winter) e Ted (Reeves) ainda estão morando em San Dimas e ainda tentando fazer a música que aparentemente unirá o mundo. Embora ainda sejam músicos e melhores amigos, eles também são pais e maridos, então as pressões da vida pesam ainda mais sobre eles. (Eles ainda são muito co-dependentes um do outro - uma piada corrente que muitas vezes resulta em alguns dos momentos mais engraçados do filme.) Bill e Ted enfrentam a música vê os caras tentando salvar o mundo mais uma vez. Desta vez, eles tentam roubar a música que salvou o mundo de si mesmos. Enquanto eles batem em seus próprios cronogramas, eles encontram vários Bills e Teds, alguns que estão na prisão, alguns que são estrelas do rock fracassados ​​e alguns que estão em uma casa de repouso juntos. Esta configuração permite que Reeves e Winter realmente brinquem e se entreguem às bobagens, criando uma brincadeira muito divertida e comovente. - Allie Gemmill

Aves de rapina: e a fantástica emancipação de uma Harley Quinn

Imagem via Warner Bros.

No ano de 2020, não é difícil fazer 'o melhor filme DCEU até agora.' Mas Aves de Rapina realiza essa tarefa com um talento incomparável e sem precedentes. Ele dá um salto para trás sobre a linha de chegada DCEU com bombas de glitter e dedos médios duplos para cima. Ele redefine o quanto os autores podem e devem flexionar no cinema de super-heróis mainstream ( Cathy Yan está fazendo tudo e eu adoro cada segundo). Dá Margot Robbie Harley Quinn é sua emancipação necessária e mais - assistir Robbie ocupar esse papel sem qualquer necessidade nojenta de pacificar o olhar masculino é uma alegria maldita. Suas sequências de ação (com assistências de John Wick 'S Chad Stahelski ) são peças de poesia marcantes, fluidas, brutais e claras. Seus bits de comédia são comprometidos, duramente; nada me fez rir mais do que o amor e o desejo de Quinn por um sanduíche de café da manhã. Nos lembra que Mary Elizabeth Winstead é um comediante poderoso, Ewan McGregor e Chris Messina são vilões poderosos, e Rosie Perez é uma potência, ponto final. É, sinceramente, um dos mais selvagens 'filmes de comédia de ação' que já vi em um cinema lançado por um grande estúdio, e estou ansioso para revisitá-lo como o objeto de arte pop destemidamente vivo que será por anos venha. - Gregory Lawrence

Borat Subsequent Moviefilm

Imagem via Amazon Studios

Se você ainda não viu Borat Subsequent Moviefilm ainda assim, você definitivamente ouviu falar sobre isso. Sacha Baron Cohen ’ O surpreendente ressurgimento de seu personagem / fenômeno da cultura pop em 2006 chegou às manchetes por todos os tipos de razões (desde a pegadinha de direita noticiada no início deste ano até a exibição vergonhosa de Rudy Guilliani que se tornou um ponto de discussão político genuíno), mas a sequência não é apenas mais um espetáculo satírico da hipocrisia política da América, é um lembrete surpreendentemente terno da humanidade por trás do ódio partidário. Onde Borat procurou expor as crenças vis que desmentiam ilusões de decência, a sequência parece destacar a parte compartilhada de vulnerabilidade por trás do ódio agora explícito que domina nosso discurso e, claro, nos faz rir.

Cohen é, sem surpresa, destemido e hilário em seu retorno à forma, mas sem dúvida o grande sucesso do ano é Maria bakalova , que estrela como a filha de Borat e rouba o show, indo de igual para igual com Cohen para cada piada ultrajante, e ancorando o filme na jornada de sua personagem para a independência. Então sim, Borat Subsequent Moviefilm é surpreendentemente comovente, mas também o mais forte que eu já ri alto em um bom tempo, e todos esses anos depois, você ainda não consegue deixar de se maravilhar com o quão longe Cohen (e agora, Bakalova junto com ele) está disposto a vá em frente. - Haleigh Foutch

Morro abaixo

Imagem via Fox Searchlight

Morro abaixo não se compara ao seu antecessor sueco Força maior , mas é um filme sólido que merece ser visto. O remake do Fox Searchlight de O caminho de volta diretores Jim Rash e Nat Faxon ostenta algum poder de estrela sério entre Will Ferrell e Julia Louis-Dreyfus . A dupla interpreta um casal de longa data cujo casamento é posto à prova por uma avalanche inofensiva. Enquanto uma parede de neve desce sobre sua família, Ferrell toma uma decisão em uma fração de segundo de pegar seu telefone, abandonando sua esposa e filhos no processo. Ele argumenta que seus instintos de sobrevivência simplesmente entraram em ação, mas ela não aceitou, e o resto das férias sofreram com as consequências. Miranda Otto co-estrela como uma recepcionista de hotel que é muito aberta e honesta sobre sua vida sexual agitada. Ferrell é um pouco errôneo aqui, mas Louis-Dreyfus faz maravilhas com o papel e realmente merece uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Atriz em Comédia ou Musical. É um prazer sempre que ela aparece na tela grande, e seu ritmo cômico aqui é tão impecável como sempre. - Jeff Sneider

Emma

Imagem via recursos de foco

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A versão mais recente de Jane Austen de Emma. é talvez a entrada mais suntuosa e salgada para o cânone de adaptações cinematográficas baseadas na obra do amado autor. Roteirista Eleanor Catton toma o cuidado de preservar os tons mais cortantes da inteligência de Austen nesta versão do Emma conto, enquanto diretor Autumn de Wilde e sua tripulação elaborou uma visão da Inglaterra da era regência, que beira o puro deleite de confeitaria. Esses dois elementos servem como o palco perfeito para Emma. 'Elenco perfeito, liderado por Anya Taylor-Joy como o aspirante a casamenteiro titular, para representar os dramas em uma pequena cidade.

Ao contrário do anterior Emma adaptações estrelando Gwyneth Paltrow e Romola Garai respectivamente, ou mesmo a versão moderna superpopular Sem pistas , os selvagens Emma. traz à tona os aspectos mais sombrios e marcantes da história de Austen. A Emma de Taylor-Joy é um pouco mais abertamente conivente em seus esquemas para juntar dois amantes em potencial desavisados, com esses esforços tornando a dor mais aguda quando tudo dá errado. Mas para cada azedo, há muito doce que vem na forma de comédia seca e pontiaguda. Você não precisa procurar mais do que Josh O’Connor como o insuportável vigário Sr. Elton, sempre inclinado a um pouco de monologia presunçosa, ou os olhares penetrantes de Emma que comunicam abertamente sua antipatia por uma pessoa ou comentário em particular, ou momentos de comédia mais física (como uma risada) duelo digno de piano forte), todos os quais trazem à tona o lado mais engraçado de Emma . - Allie Gemmill

Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga

Imagem via Netflix

Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga não é como nenhum clássico Will Ferrell filme. Nem é como Penetras de casamento , o último Ferrell- Rachel McAdams conjunto do mesmo diretor, David Dobkin . Se puder ser comparado a qualquer outra comédia de Ferrell, o mais próximo que posso chegar é Mais estranho que Ficção com um tempero de Lâminas da Glória . Eu nem tenho certeza se ele tem interesse em ser uma 'comédia' como qualquer outra comédia. É mais parecido com um drama esportivo inspirador que usa perucas, duendes, sotaques europeus e canções teatrais para transmitir suas mensagens sinceras. Seu coração está totalmente, descaradamente, projetado em sua manga. A grande cena do set é a performance de uma balada linda com quase nenhuma piada. E eu não faria de outra maneira. Eurovision é uma experiência totalmente única, que me fez sentir - e me fez chorar - o tempo todo. O slogan diz tudo: “Ninguém ganha sozinho.” - Gregory Lawrence

Extraordinário

Imagem via Cranked Up Films

5ª temporada pessoa de interesse data de estreia

Extraordinário pode ser apenas o filme mais doce de 2020, e esta estranha comédia de terror nunca é bem o que você espera. Completamente charmoso, engraçado e às vezes assustador, Extraordinário é um momento divertido para destruir fantasmas que abraça com amor as marcas do gênero assustador e as reembala como uma comédia romântica. Dirigido por Mike Ahern e Enda Loughman , as estrelas indie irlandesas Maeve Higgins como Rose Dooley, uma mulher gentil e gentil, embora um pouco solitária, que por acaso tem dons paranormais poderosos (e às vezes terríveis). Normalmente, isso a leva a alguns fantasmas bonitos do cotidiano que precisam apenas de uma ajudinha de passagem, mas tudo isso muda quando ela pega um show ajudando um homem local chamado Martin ( Barry Ward ) livrar-se do espírito de sua esposa falecida com raiva e do sinistro astro do rock Christian Winter ( Will Forte ) chega à cidade com um plano diabólico para encontrar o caminho para uma nova glória. Higgins e Ward formam uma dupla positivamente deliciosa e sua química facilita a entrada Extraordinário' s riff alegre e excêntrico de romance-encontro-exorcismo. - Haleigh Foutch

Esquisito

Imagem via Universal Pictures

Provavelmente a melhor comédia de terror desde o original Gritar , Esquisito é uma sangrenta comédia de troca de corpos em que uma adolescente estranha ( Kathryn Newton ) troca de lugar com o de um enorme assassino em série ( Vince Vaughn ) Esta mistura profana de Sexta feira 13º e Sexta louca (daí o título legalmente legível) não deveria funcionar, mas funciona, espetacularmente, graças em grande parte às duas atuações principais comprometidas, totalmente verossímeis e muitas vezes divertidas e divertidas e um roteiro inteligente do diretor Christopher Landon e Michael Kennedy , que abraça cuidadosamente as sensibilidades dos dias modernos (“Pronomes!”), enquanto ainda entrega os produtos encharcados de sangue (a bissecção de um professor mercurial interpretado por uma lenda do cinema do ensino médio Alan idiota é particularmente satisfatório). Como ele fez com Feliz Dia da Morte 2 U , Landon também abre espaço para alguns momentos maravilhosamente emocionais, provando que se você vai fazer um filme tão obcecado por bombear sangue, você também vai precisar de um coração batendo. Subentendido durante seu drive-in / exibição teatral inicial em novembro, Esquisito já está disponível para aluguel no VOD e deve ter seu status cult clássico cimentado imediatamente. É muito bom. - Drew Taylor

Os cavalheiros

Imagem via STXfilms

Guy Ritchie nunca foi do tipo que fica zonzo, e nem eu, então vou ser sincero. A 'palavra com C' é muito usada neste filme baseado na testosterona. É um termo vulgar que é ainda mais impróprio quando você considera o título do filme, mas se você conseguir superar aquela gíria britânica popular - e um monte de outras coisas ofensivas também, com certeza - você verá que Ritchie realmente é um ofensor de oportunidades iguais, e ninguém sai fácil em Os cavalheiros . Matthew McConaughey joga um grande negociante de erva daninha que está tentando sacar e vender sua operação pelo maior lance. Charlie Hunnam interpreta seu braço direito, aquele que é forçado a lidar com um repórter intrometido (um hilário Hugh Grant ) que vem bisbilhotando enquanto McConaughey se defende de um gangster sedento de poder interpretado por Henry Golding . O filme co-estrela Colin farrell em uma reviravolta que rouba a cena como um treinador de boxe que ensinou seus lutadores a usar suas habilidades atléticas fora do ringue. Os cavalheiros pode não ser uma comédia policial no mesmo nível dos primeiros filmes de Ritchie Cadeado, armazém e dois barris que fumam e Arrebatar , mas vai satisfazer os fãs desses filmes com suas reviravoltas inteligentes. Só não diga que não o avisamos sobre a boca suja neste filme. - Jeff Sneider

Época mais feliz

Imagem via Hulu

Aviso justo, Época mais feliz é um pouco mais pesado e muito mais emocional do que muitas pessoas esperavam quando tocaram o play, mas isso é parte do que faz Clea DuVall ’ s Comédia dramática de Natal que vale a pena assistir. Kristen Stewart estrela como Abby, uma mulher gay que quer propor casamento a sua namorada Harper ( Mackenzie Davis ) na grande festa de Natal de sua família. Há apenas um problema - a família de Harper não sabe que ela é gay, o que leva a uma clássica configuração de rom-com de identidades falsas ridículas e encontros secretos. Exceto que eles jogam um pouco diferente aqui, porque Época mais feliz marca um capítulo há muito esperado na representação queer como a primeira comédia romântica gay de Natal.

Isso significava que Época mais feliz tinha muito peso sobre os ombros que uma brincadeira de feriado comum não precisa carregar, e as conversas que o filme gerou só provaram como as pessoas estão famintas por essa representação. (E a ausência notável do filme na apresentação do Hulu no Disney Investor Day em 2020, apesar do fato de ter quebrado os recordes de audiência do Hulu para os originais do Hulu, apenas os programas ainda têm muito que fazer.) Mas se você é da Equipe Harper ou Team Riley ( Aubrey Plaza em um papel coadjuvante de roubo de filmes), Época mais feliz é uma comédia dramática sincera com um elenco de comédia fantástico. Agora eu só preciso de uma sequência spinoff que tem tudo a ver Mary Holland e Dan Levy ' s personagens sendo os melhores. - Haleigh Foutch

Hubie Halloween

Imagem via Netflix

Adam Sandler A produção da Netflix tem, em geral, sido bastante abaixo do esperado. Mas Hubie Halloween , seu primeiro filme com tema de Halloween para o streamer e seu primeiro, ponto final, desde a subestimada comédia sobrenatural Pequeno Nicky , foi surpreendentemente bem-sucedido; uma brincadeira afetuosa e de baixo risco, mais uma travessura do que uma travessura. Sandler interpreta o personagem-título, um residente de Salem, Massachusetts que O amor é Halloween apesar de ter medo de quase tudo. Neste Halloween, porém, pode haver algo para temer - uma série de sequestros misteriosos leva a uma série de suspeitos, incluindo um lunático fugitivo e, possivelmente, um lobisomem.

Empilhados com o elenco de apoio usual de Sandler de estrelas regulares (incluindo Kevin james , Steve Buscemi , Tim Meadows , Maya Rudolph e Rob Schneider ) e algumas novas adições notáveis ​​à equipe ( Julie Bowen , Ray Liotta , um roubo de cena June Squibb ), Hubie Halloween serpenteia, mas nunca se sente perdido, com uma série de trechos de personagens maravilhosos e piadas recorrentes (como um corredor estranho sobre mulheres se vestindo como Harley Quinn). Quem sabe, isso pode acabar sendo um favorito anual, como uma versão PG-13, cheia de piadas de mijo de É a Grande Abóbora, Charlie Brown . - Drew Taylor

A caçada

Imagem via Universal

Nada irá prepará-lo para A caçada - e isso é uma coisa boa. Depois de uma infeliz estante em 2019, A caçada foi finalmente lançado no início de 2020 para um público muito curioso. Por que tanto barulho? Por que foi fechado? Foi realmente o filme chocante e politicamente polarizador que foi comercializado e que o rendeu a tão incomum engavetamento? Bem, não, na verdade não. Veja, A caçada deixa claro em um inglês claro que tanto liberais quanto conservadores estão em sua mira e aproveita todas as oportunidades para zombar impiedosamente do comportamento de ambos os lados. Mas esse é o ponto e não exatamente o ponto deste Craig Zobel , Nick Cuse e Damon Lindelof - comédia aberta estrelando Betty Gilpin .

A caçada começa com um grupo aparentemente distinto de pessoas drogadas e atiradas no meio de uma floresta. Ao acordar, o grupo descobre que compartilham um fio condutor: eles representam a porção da população americana que se apega ao tipo de ignorância insidiosa que outra porção da população acredita que está arruinando o país. A partir daí, uma versão desastrada de O jogo mais perigoso segue, com o misterioso Crystal (Gilpin) se separando do bando para descobrir o que diabos está acontecendo.

A busca de Crystal por respostas leva a algumas grandes surpresas. Também permite que ela mostre um conjunto de habilidades incomuns, que pode colocá-la ao lado de John Wick como um dos melhores heróis de ação da história recente. Através do arco de Crystal, A caçada oferece suas reviravoltas mais brutais e chocantes. Ao longo do caminho, Gilpin traz sua gama completa como ator de comédia para a mesa, acertando em alguma frase complicada que cruza a linha entre o absurdo e a comédia negra. As reviravoltas da trama do filme, bem como alguns momentos genuinamente risonhos (mantenha os olhos abertos para uma sequência muito boa ambientada em um bunker), ajude a argumentar A caçada A tese de que, honestamente, podemos estar bem e verdadeiramente fodidos aqui nos bons e velhos EUA de A. porque tudo o que está acontecendo agora simplesmente não está funcionando. - Allie Gemmill

O rei de Staten Island

Imagem via Hulu

Enquanto O rei de Staten Island realmente é mais um drama do que uma comédia, A) É um Judd Apatow filme e B) Ainda é classificado como uma comédia, então estamos dizendo que conta para os fins desta lista. E é um bom filme! Pete Davidson tira de sua própria vida pessoal a crônica da história de um jovem sem rumo vagando sem rumo por Staten Island, se perguntando se algum dia conseguirá sair. A comédia vem principalmente do humor negro de Davidson em relação à morte de seu pai e suas interações com seus amigos, mas o filme deixa claro que o humor mascara uma profunda dor e tristeza que ele continua evitando a todo custo. É o filme mais dramático e emocional de Apatow até o momento, ao mesmo tempo que mantém um senso de humanidade avassalador por meio do humor. - Adam Chitwood

Batman vs Superman duração da edição final

Amor e monstros

Imagem via Paramount Pictures

Bem, este veio do nada. Amor e monstros foi um de uma série de filmes de gênero que a Paramount silenciosamente mudou para VOD quando estava muito claro que os cinemas não estariam abertos a tempo (ver também: Espontâneo , Feitiço ), e foi uma grande surpresa (no bom sentido). No futuro, um asteróide ameaça destruir a Terra; quando o asteróide é destruído, a precipitação química transforma todas as criaturas de sangue frio da terra em enormes e horríveis monstros mutantes. Dylan O'Brien interpreta um sobrevivente que se propõe a se conectar com seu amor há muito separado (socialmente distanciado?), atravessando um mundo que ameaça devorá-lo a cada passo. Visualmente sofisticado com uma quantidade surpreendente de coração, Amor e monstros se aventura em algum território inesperado, incluindo uma relação terna entre o personagem de O’Brien e um cão vadio (supostamente os dois se amavam na vida real) e um Twilight Zone -vou torcer, você não saberia, os humanos eram os verdadeiros monstros? Com a vitória de performances de apoio por Michael Rooker (como um andarilho cansado) e um adorável Jessica Henwick como amante de O'Brien, Amor e monstros vale muito a pena procurar. - Drew Taylor

Nas pedras

Imagem via Apple TV +

Pelo menos 2020 nos deu um novo Sofia Coppola filme. O estranhamente esquecido Nas pedras , parte da parceria da A24 com a Apple TV +, é um belo e efervescente retorno à forma para Coppola, cujo último filme foi o escuro (mas ainda engraçado) filme de vingança feminina Os enganados . Dentro Nas pedras , Rashida Jones interpreta uma escritora atrofiada criativamente que suspeita que seu marido ( Marlon Wayans ) pode estar traindo ela, levando-a a se juntar a seu pai malandro ( Bill Murray ) para tentar obter algumas respostas. Leve, cheio de performances descaradamente deliciosas e abrigado na versão aveludada e extremamente rica da cidade de Nova York que apenas alguém como Coppola poderia retratar adequadamente, ele oscila entre a frivolidade e o pathos profundo com facilidade. Na verdade, são os interlúdios em que Jones fica obcecada com a vitalidade de sua vida criativa que você sente Coppola buscando uma verdade autobiográfica que por acaso está aninhada dentro de uma comédia maluca arejada. Apresentando uma trilha sonora incrível de banda pop francesa Fénix (liderado pelo marido de Coppola) que, malditamente, ainda não está disponível, e a exuberante cinematografia de Philippe o Surdo , Nas pedras é uma joia verdadeiramente desconhecida. - Drew Taylor

Avante

Imagem via Pixar

O primeiro filme original da Pixar desde 2017 Coco (Sim seriamente), Avante é a Pixar em sua forma mais criativa e emocionante. Baseado, em parte, na infância do co-escritor / diretor E Scanlon , Avante conta a história de dois irmãos elfos (refugiados MCU Tom Holland e Chris Pratt ) que vivem em um reino mundano mágico e que embarcam em uma jornada épica para passar mais um dia com seu querido pai falecido. Esta é uma engenhoca inegavelmente inteligente; ver como Scanlon e um pequeno exército de talentosos artistas, técnicos e contadores de histórias conjuram um mundo que é ao mesmo tempo suburbano e supersônico é uma façanha por si só. (Queremos um dragão de estimação!) Mas a diferença da Pixar, é claro, é a complexidade dessa narrativa e a maneira como eles são capazes de injetar emoção real em algo que, nas mãos erradas, poderia ter sido um exercício puramente intelectual. É também um dos filmes mais engraçados do estúdio, com uma sequência central ambientada em um restaurante de uma rede de feras míticas, que vai deixar você uivando com risos. Ele pode ter atingido o limite do pau com sua execução teatral, mas Avante (que se parece muito com a versão Pixar de um filme de Amblin) está na Disney + agora. Se você ainda não viu, faça agora. É uma missão épica que vale muito a pena embarcar. - Drew Taylor