Avaliação do Blu-ray do 40º aniversário do BLAZING SADDLES

Andre Dellamorte BLAZING SADDLES Resenha em Blu-ray do 40º aniversário estrelando Gene Wilder, Cleavon Little e Slim Pickens, agora disponível em Blu-ray.

A Warner Brothers deve ter querido capitalizar e zombar do lançamento de Seth MacFarlane 'S Um milhão de maneiras de morrer no oeste , já que eles acabaram de criar uma edição especial ligeiramente nova de Blazing Saddles para os 40 anos do filmeºaniversário. Não havia nenhuma maneira (e nenhuma ofensa a MacFarlane) que ele pudesse igualar ou superar Mel Brooks ' filme, que é difícil chamar de sua obra-prima ou mesmo o melhor filme que dirigiu naquele ano. Mas isso só porque em 1974 tanto ele quanto Jovem frankenstein foram lançados. Qual é o melhor filme se resume à preferência. Dito isso, eu prefiro Selas . As estrelas do filme Cleavon Little , Gene Wilder , Harvey Korman e Madeline Kahn neste Western envie para cima, e meu Blazing Saddles A revisão do Blu-ray segue após o salto.



Começando com a música-título, tudo está no ponto Blazing Saddles enquanto Brooks trata o filme como um longa-metragem de desenho animado dos Looney Tunes. O filme começa com um bando de homens trabalhando na ferrovia, e lá somos apresentados a dois dos vilões de Slim Pickens 'Taggart e Burton Gilliam É Lyle, e então nosso protagonista Bart (Little), que pediu para cantar uma velha canção de escravos e então ele grita Cole Porter . Independentemente da consciência do público sobre Porter e sua conexão com a cena musical de Nova York nas décadas de 1920 e 30, isso diz ao público que quaisquer que sejam as expectativas para este personagem, eles não vão concordar com um estereótipo. A língua afiada de Bart o coloca em apuros, assim como seu temperamento quando é dado para morrer, o que o manda para Hedley Lamarr (Korman, e novamente, é engraçado que ele está constantemente corrigindo as pessoas, mesmo que você não saiba quem é Hedy Lamarr) para ser pendurado.



Mas em uma reviravolta do destino, Lamarr - que está tentando tirar todas as residências da cidade de Rock Ridge para ser o dono da propriedade pela qual a ferrovia está passando - decide que é melhor tornar Bart o xerife de Rock Ridge como ele pensa que isso fará com que os habitantes da cidade corram, embora também possa deixar o governador William J. Lepetomane (Brooks) ao mesmo tempo feliz e famoso por sua tolerância. O pessoal de Rock Ridge, que todos têm o sobrenome Johnson, inicialmente rejeita a contratação de Bart e planeja matá-lo, mas ele pensa em seu caminho para sair da situação e entrar em seu escritório, onde encontra Jim ( mais selvagem ) em uma cela. Jim está no mesmo nível de Bart e Jim revela que ele é The Waco Kid, a mão mais rápida do oeste, embora ele tenha se tornado um bêbado.

Quando a cidade não mata Bart imediatamente, Hedley manda Mongo ( Alex Karras ) um bruto gigantesco que pode socar um cavalo. E quando Bart derrota Mongo, a cidade cresce para, pelo menos, não odiar totalmente o xerife. Então Hedley manda Lili Von Shtupp (Kahn) para seduzir o xerife, mas sua habilidade sexual a domina (infelizmente, Brooks fez uma das minhas piadas favoritas. No filme, ela pergunta “é verdade o que dizem sobre seu povo? ... É verdade, é verdade. ”Na versão original, sua resposta a isso é“ Baby, você está chupando meu cotovelo. ”). Ficando sem opções, Hedley reúne o pior dos piores para invadir a cidade, mas Bart ainda tem alguns truques na manga.



O filme inteiro é sobre como quase todos subestimam Bart porque ele é negro, e ele é capaz de agir como um substituto do Pernalonga porque o subestimam. O filme então equipara o racismo com a idiotice de tal forma que talvez até os racistas possam rir e se divertir com o filme. Talvez eles não entendam o que quero dizer. O filme é fortalecedor? Essa é uma pergunta sem resposta, já que - para ser o melhor homem maior - Bart de forma alguma age como uma pessoa negra. Está então argumentando a favor da sublimação ou sugerindo que os estereótipos são apenas isso? Alguém se pergunta como o presidente Barack Obama se sente sobre o filme (eu acho que é um de seus filmes favoritos, e ele mencionou que o viu quando tinha treze anos). Apesar de tudo, o filme não tem medo de usar a pior linguagem de uma forma pontual e necessária. Se Django Unchained tem um avô, tanto isso quanto os faroestes italianos que ajudaram a forjar seu estilo.

Este é o meu filme favorito de Mel Brooks porque faz esse tipo de filme de paródia (que Brooks basicamente criou com Selas , embora tivesse antecedentes em The Paleface filmes e muitos dos Frank tashlin filmes) melhor do que ninguém, e se Jovem frankenstein e Avião! (ambos os grandes filmes, todos indiscutivelmente as dez comédias mais importantes de todos os tempos) são a competição, eu admito Selas , porque deixa uma marca. Embora os suplementos sugiram que este é um filme corajoso, vale a pena sugerir que este é um dos filmes mais importantes do cinema americano para tratar das relações raciais? Ele merece estar em uma prateleira com Faça a coisa Certa e Assassino de ovelhas ? É uma coisa diferente, com certeza, mas definitivamente (e de certa forma definitivamente) mostra o racismo de uma forma que faz com que todas as pessoas que odeiam negros pareçam estúpidas. Quando você considera o cinema revolucionário que estava acontecendo nos anos 70, é incrível que Saddles se destaque como um dos poucos a abordar as relações raciais. Talvez Brooks, como George Romero fez com Noite dos Mortos-Vivos , poderia se safar no gênero. Independentemente disso, é uma das grandes comédias de todos os tempos.

Isso é seguido pelos suplementos mais antigos: 'Nos bastidores: De volta à sela' (28 min.) Apresenta Brooks, co-escritor Andrew Bergman , estrelado por Gene Wilder, Harvey Korman, Burton Gilliam e produtor Michael Hertzberg , e foi feito em 2001 para o lançamento do DVD do filme. É seguido pelo piloto de TV para Black Bart (24 min.), A versão para a TV do filme estrelado Louis Gossett Jr. e Gerrit Graham . É muito ruim. Sete cenas deletadas (10 min.) Estão incluídas, muitas das quais foram usadas para o corte do filme para a televisão (a primeira cena elimina os peidos da cena de peido), enquanto o trailer teatral completa o cenário.