Criador Alex Hirsch Talks GRAVITY FALLS, como ele acabou fazendo um show para o Disney Channel, seu amor por animação para TV e muito mais

Alex Hirsch fala sobre GRAVITY FALLS. O criador / produtor executivo Alex Hirsch fala sobre o desenvolvimento da série Gravity Falls do Disney Channel e muito mais.

A série de comédia animada do Disney Channel Queda de gravidade , do criador / produtor executivo / escritor / diretor Alex Hirsch , segue os garotos da cidade Dipper (dublado por Jason Ritter ) e Mabel Pines (dublado por Kristen Schaal ), que são enviados para passar o verão com seu excêntrico tio-avô Stan, também conhecido como Grunkle Stan (dublado por Hirsch), que dirige uma armadilha para turistas chamada The Mystery Shack em uma remota cidade do noroeste onde nada é o que parece. Com criaturas na floresta, monstros no lago e viagens no tempo uma possibilidade, as coisas ficam muito interessantes para os gêmeos, pois eles rapidamente percebem que precisam um do outro, a fim de desvendar os segredos da cidade peculiar e misteriosa.



Durante esta recente entrevista exclusiva por telefone com a Collider, o graduado da CalArts, Alex Hirsch, falou sobre o que inicialmente o interessou na animação, como ele acabou criando um programa para o Disney Channel, o que inspirou a ideia do Queda de gravidade , como seu relacionamento com sua própria irmã gêmea enquanto crescia é realmente o que está no cerne desta série, a experiência de verão mais louca que ele teve pessoalmente, o processo para decidir a aparência da série e dos personagens, e como sua família se sente sendo representada no show. Ele também falou sobre o que adora na animação para a televisão e como ele adoraria se ramificar e fazer uma série de animação para adultos, em algum momento. Verifique o que ele disse depois do salto.



ALEX HIRSCH: Eu diria que essas histórias e esses personagens são algo que eu tenho comigo há muito tempo. O relacionamento principal na série, entre um irmão que é meio neurótico e obcecado pelo paranormal e sua irmã boba e maluca, veio da minha vida real. Eu tenho uma irmã gêmea de verdade, e eu realmente era aquela criança neurótica que carregava 16 câmeras descartáveis ​​para todo lugar que eu fosse, e minha irmã realmente usava suéteres malucos e tinha uma paixão ridícula diferente a cada semana. O relacionamento principal no programa é 100% meu, desde a minha própria infância. E o tio deles, Stan, é muito inspirado por meu avô Stan, que era um cara que contava histórias fantásticas e costumava mexer conosco para nos irritar. Então, minha família realmente inspirou os personagens da série. Em termos de assunto - mistérios e magia e o paranormal - tudo veio das coisas que eu amava, quando era criança. eu amei O arquivo x . Eu ainda lia o Weekly World News, quando ele estava impresso, e os tablóides em preto e branco com Batboy e Elvis. Eu sempre pensei, se eu fosse fazer um show infantil, eu gostaria de fazer algo que meu próprio eu de 12 anos adoraria. Então, coloquei tudo isso em um liquidificador e cozinhei para criar Queda de gravidade .

Como você acabou colocando a série no ar?



HIRSCH: Disney se aproximou de mim. Eu estava trabalhando no Cartoon Network, na época, em um programa chamado Flapjack, e um executivo da Disney, Mike Moon, simplesmente me ligou. Ele tinha visto um dos meus filmes de estudante e realmente gostou, e disse: “Você gostaria de desenvolver um programa para o Disney Channel?” Não tinha pensado em desenvolver um programa para o Disney Channel, mas pensei: “Talvez este seja o lugar que estaria interessado no meu estranho Twin Peaks encontra Os Simpsons Series. Do momento em que apresentei a eles até agora, fiquei muito surpreso e muito grato pelo fato de eles terem abraçado isso. Eles nunca mexeram nisso. Eles nunca disseram: “Adicione um carro de corrida falante” ou qualquer coisa assim. Eles respeitaram e ficaram entusiasmados com minha visão, o tempo todo. Eu sou muito sortudo. Eu fiz uma escolha consciente, quando argumentei isso, que eu não iria mudar isso. Se eles tivessem dito: 'Isso é ótimo, mas e se todos eles fizessem rap?', Eu diria: 'É um prazer fazer negócios com você. Até logo!' Tive a sorte de o primeiro estúdio que visitei estar em um lugar onde eles queriam algo diferente e voltado para o criador.

Como você começou a se interessar pela animação e qual foi sua primeira exposição a ela que o levou a querer seguir essa carreira, como uma carreira?

HIRSCH: Se você perguntar a qualquer pessoa na animação há quanto tempo ela está na animação, ela sempre dirá que é desde que ela consegue se lembrar, e eu não sou exceção. Sempre adorei desenhar e adorei desenhos animados. Crescendo, adorei os filmes da Disney, adorei Os Simpsons , e eu era um grande fã dos quadrinhos Calvin & Hobbes e do jeito que eles tinham uma fantasia esquisita e depois uma comédia realista de personagens engraçados. Enquanto eu pudesse segurar um lápis, eu estava desenhando, contando histórias e fazendo piadas. Tive sorte que ninguém nunca me impediu e agora posso fazer isso para viver. Fui para a CalArts, a faculdade de animação de Valência, depois do colegial, o que foi uma experiência muito boa. É caro pra caramba, mas qualquer pessoa que adora animação e quer uma carreira nela [quer ir para lá]. Posso falar sobre minha experiência e dizer que CalArts funcionou muito bem para mim. Depois do CalArts, fui para o Cartoon Network e depois para a Disney.



O que foi isso Os Simpsons que você achou tão inspirador?

HIRSCH: Eu sempre amei Os Simpsons , só porque era muito, muito engraçado. Quando criança, você ama os personagens. Você sabe que o pai é burro e frustrado e que o menino é mais inteligente do que todos ao seu redor e está constantemente se metendo em travessuras. Todas as referências e todas as coisas adultas passam pela sua cabeça. Mas então, conforme você envelhece, você continua assistindo e vai descobrindo novas referências e coisas novas. Fica melhor com o tempo. Eu sinto que os melhores programas infantis não são apenas para crianças. Os melhores programas infantis têm algo para todos. Conforme você cresce, você fica cada vez mais orgulhoso de ser um fã do programa, em vez de chegar a uma idade em que de repente fica com vergonha de ter gostado porque é apenas para crianças de sete anos.

Você diria que esta cidade é o lugar que você gostaria de ter passado os verões, quando criança?

HIRSCH: Isso é absolutamente correto! Passei muitos verões em uma cabana com minha irmã gêmea e alguns de nossos parentes. Aqueles verões eram muito longos e não havia TV nem conexão com a Internet. No vazio deixado pela tecnologia e entretenimento, minha imaginação cresceu para preenchê-lo. Eu passava aqueles verões imaginando: “E se houvesse um monstro no lago? E se houvesse gnomos na floresta? ” Esta é a minha chance de realizar todas essas fantasias de infância.

HIRSCH: O infortúnio mais relevante que tive, quando criança, foi quando me lembro de estar bastante convencido de que os duendes eram reais e que eu pegaria um. Eu era muito jovem, naquele momento, mas construí uma armadilha para duendes que foi feita para parecer um hotel minúsculo. Havia uma rampa onde o duende podia entrar no hotel, ver um pote de ouro Lego do outro lado, tentar alcançá-lo, cair por um alçapão, passar por um tubo, acabar em uma lata de biscoitos e ficar preso . Minha mãe, encorajando minha loucura, disse-me que o duende poderia escapar e que eu precisava de um copo de uísque lá para mantê-lo ocupado enquanto ele estivesse lá. Como você pode imaginar, não peguei um duende. Mas, eu me lembro quando fui verificar a armadilha, havia um buraco através dela com purpurina verde por toda parte e o uísque estava faltando. No meu íntimo, eu sabia que era minha mãe. Eu sabia que minha mãe fazia isso, então eu me sentiria como se tivesse pegado um duende. E ainda, ao mesmo tempo, eu estava tão grato que ela fez. Fiquei muito grato por ela saber que eu acreditava o suficiente nessas coisas, que ela estava disposta a encorajá-lo. Mesmo que eu não tenha pegado um duende, eu tive aquela fração de segundo pensando que talvez eu tivesse. Essa foi a coisa mais próxima que cheguei de um encontro próximo.

Como você decidiu a aparência da animação para isso e como seriam os personagens?

HIRSCH: Eu fui para a escola de arte com muitos amigos muito, muito talentosos, e um dos meus colegas de quarto se tornou o diretor de arte da série. Ele é um cara extremamente talentoso chamado Ian Worrel. Quando você vai para a escola de arte, há essa tentação de ficar muito chique e realmente intrincado e tentar desenhar a coisa mais complicada e difícil que puder, e isso geralmente é uma tentação perigosa porque não é engraçado ou envolvente. É obtuso. Definitivamente, passamos por um estágio de desenvolvimento em que pensamos: “E se fizéssemos esse visual super avant garde?” E acabamos voltando para algo simples e engraçado. Sempre adorei o design dos Muppets em The Muppet Show . Mesmo que Caco não possa piscar e ele não tenha pernas, ele tem aqueles olhos redondos e bracinhos magros, e porque há tão pouco lá e ele é tão simples, você preenche as lacunas em sua mente. Eu queria que esses designs fossem simples e icônicos. Os designs reais dos próprios personagens são muito inspirados por mim e por minha irmã. Sempre usei um boné de beisebol, onde quer que fosse, porque não gostava de tomar banho e não queria que as pessoas vissem como meu cabelo estava bagunçado. Minha irmã costumava usar esses suéteres horríveis de cor neon.

Como sua família se sente por ser representada no programa?

Você tem ótimas estrelas convidadas, mas se pudesse conseguir que alguém fizesse uma voz no show e criasse um personagem para eles, quem você gostaria que fizesse isso?

HIRSCH: Meu herói pessoal é Jon Stewart. Se eu tivesse Jon Stewart fazendo a voz de quase qualquer coisa, fosse um mago ou um troll ou apenas um carteiro, eu morreria feliz. Eu também sou um grande fã de The Mythbusters. Se os Mythbusters algum dia quisessem fazer uma voz no programa, acho que poderíamos fazer um episódio muito engraçado onde eles tentassem desmascarar a cidade e depois ficassem apavorados com o que aconteceu.

Com algo tão pessoal para você e com o qual você tem uma conexão, foi estranho encontrar pessoas para dar voz à Mabel e Dipper Pines?

HIRSCH: É, mas eu tive muita sorte. O papel mais difícil de escalar foi o da personagem irmã, e eu apenas tive sorte com Kristen Schaal. Ela é incrível! Ela é tão engraçada. Ela é uma ótima improvisadora. E, ao contrário de muitas pessoas que são engraçadas, também tem essa voz incrível que é única e específica e tem essa juventude. É essa voz eterna. Ela poderia ser uma mulher ou uma criança. Acabei de encontrar ouro com ela. Como muitas pessoas, eu vi seu papel como Mel em O vôo dos Conchords , e no momento em que eu vi, sua obsessão perseguidora por aquela banda me lembrou da obsessão perseguidora de minha irmã por muitos garotos em bandas, quando éramos crianças. Foi instantâneo. Eu apenas tive sorte com isso. E Jason Ritter faz a voz de Dipper. Fizemos um grande processo de seleção de elenco, e quando eu finalmente ouvi sua audição e segurei perto da voz de Kristen, eu tive a sensação de uma química realmente divertida e contraste entre alguém muito distante e bobo, e alguém fortemente ferido e neurótico . Simplesmente veio junto.

Em que ponto você decidiu que também queria dublar personagens na série? Sempre foi um dado que você daria voz a alguém?

HIRSCH: Eu nunca planejei isso, mas quando você está fazendo uma série animada, você tende a lançar storyboards. Você escreve um roteiro e depois desenha uma versão cômica desse roteiro e a coloca em grandes quadros, e então você o lança para uma grande sala de executivos e escritores. Quando você está lançando, você tende a fazer as vozes, e eu sempre tive uma voz para Grunkle Stan e para Soos. Eles simplesmente se tornaram a voz que todos associavam a esses personagens, tão fortemente que quando começamos a realmente escalar o elenco, parecia natural que eu continuasse o que estava fazendo naqueles arremessos da série.

HIRSCH: Em termos de equilibrar todos os elementos de narrativa, isso é muito difícil. Escrever é a parte mais difícil. Estou totalmente envolvido na escrita de quase todos os episódios. A coisa mais difícil de quebrar um Queda de gravidade história é tentar encontrar algo que tenha uma história de personagem, no centro dela, que seja sobre um relacionamento e é uma experiência humana pequena, mesquinha, boba, engraçada e identificável, e então encontrar um bom motivo para conectá-la a algo estranho e paranormal , elementos mágicos e de ficção científica. Cada episódio tem esse equilíbrio, mas alguns são mais bem-sucedidos do que outros. Acho que fica melhor, à medida que a série avança, entre o pequeno e o mundano e o normal misturado com o grande e o louco. Há um episódio que fico muito feliz em que Dipper acorda uma manhã e descobre que sua irmã Mabel é um milímetro mais alta do que ele. Eles sempre tiveram a mesma altura, a vida inteira, porque são gêmeos, mas agora que ela é um milímetro mais alta, parece que ela é a gêmea Alfa. Parece que ela é a melhor gêmea, e ela começa a se gabar e isso realmente vai à sua cabeça, então ele encontra uma maneira de se tornar maior do que ela. Claro, é Queda de gravidade , então isso dá terrivelmente errado, mas essa é uma história que eu amo porque é sobre essa coisa minúscula explodindo fora de proporção. É sobre competição entre irmãos, mas também se transforma nesta aventura ridícula.

HIRSCH: A preocupação com o que é muito violento ou assustador é algo que eu simplesmente não deixo entrar em meu processo criativo. Eu sinto que, se eu passar muito tempo tentando me preocupar se isso vai agradar a todos e quem vai gostar e quem não vai, e tento agradar a todos, vou me esticar demais e perder o meu mente. Então, eu começo de um ponto de “Será que vou gostar disso? Eu acharia isso engraçado? ” Eu olho para mim mesmo agora e para mim mesmo quando criança e digo: 'Se eu estivesse saindo com meu eu de 12 anos, nós dois nos divertíamos com isso?' Isso é tudo que eu vou, em termos de preocupação com o público.

Agora que você fez este programa, espera continuar a desenvolver e criar séries animadas ou também espera expandir para recursos de animação ou live-action?

HIRSCH: Eu absolutamente amo televisão. Recentemente, estagiei na Pixar e eles me ofereceram um emprego como artista de histórias lá, mas eu simplesmente não estou tão interessado em recursos. O que é tão bom na TV é que posso contar 20 histórias por ano. Se eu estivesse trabalhando em um estúdio de cinema, contaria 1% da história de outra pessoa, ao longo de quatro anos. Em termos de envolvimento criativo, adoro ser capaz de produzir, produzir, produzir. Você nem sempre consegue isso perfeito, mas tem muito mais um elemento de improvisação, e você aprende. É uma espécie de acampamento na TV. Você aprende o que funciona e o que não funciona. Se você estragar alguma coisa, o programa da próxima semana está bem em seus calcanhares, então você pode fazer melhor da próxima vez. Isso é muito divertido e muito emocionante para mim. Depois de fazer esta temporada - e foi tão divertido, mas também foi tão desafiador - eu meio que sinto que poderia fazer qualquer coisa. Eu poderia me imaginar fazendo um recurso, em algum momento no futuro. Eu realmente gostei de fazer essa série infantil, mas eu adoraria, em algum momento, fazer uma série que está em uma das redes adultas e falar sobre coisas que eu não posso falar no Disney Channel. Mas, por agora, estou muito feliz por estar aqui e muito feliz por estar trabalhando nesta série.

Queda de gravidade vai ao ar nas noites de sexta-feira no Disney Channel.

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