Todos os filmes de Denzel Washington classificados do pior para o melhor

A recente lista de filmes de ação sombrios do icônico protagonista atrapalhou uma carreira denotada por performances ousadas baseadas em raça, identidade e a noção mercurial de justiça.

Embora sua tarifa mais popular e lucrativa envolva dispensar uma variedade de agentes e operativos, Denzel Washington está no seu melhor quando lhe é permitido distribuir fragmentos de humanidade em personagens que de outra forma seriam problemáticos ou fechados. Em momentos de silêncio com diretores que entendem totalmente seu talento, ele comunica os problemas de seus personagens em um silêncio ensurdecedor muito melhor do que o diálogo escrito por Steve Zaillian ou mesmo Carl Franklin . Na verdade, sua habilidade de segurar a tela sem fazer nada além de olhar alguém silenciosamente se tornou a ferramenta mais popular de seu repertório.



Imagem via Paramount Pictures



Chega a um ponto em que você pode ser perdoado por esquecer o quão cativante e comovente ele é quando ele realmente se envolve com seu personagem, o material e. O humor bombástico do detetive Frazier em Dentro do homem , a alma complexa e preconceituosa de um advogado apressado em Filadélfia , e a força verbal esmagadora de Malcolm X mostrar um ator instável e perspicaz e o fato de que essas coisas são quase impossíveis de replicar é o que os torna tão únicos na história do cinema americano. Entre esses picos e vales de seu trabalho mais recente, há uma mistura argilosa de personagens que tocam em ideias políticas cruciais e questões complexas de identidade.

Em homenagem a seu último filme, Roman J. Israel Esq. , Decidi destacar e classificar todos os seus filmes do comovente Para Rainha e Country para Antoine Fuqua Remake inchado de The Magnificent Seven . Apreciar!



45) 'Cópia Carbono'

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Raro é o caso em que o desempenho de estreia de um grande ator se classifica entre os seus melhores e Washington não é exceção. Neste drama familiar cômico sobre um executivo branco de alta potência, Walter Whitney ( George Segal ), que descobre que tem um filho ilegítimo chamado Roger (Washington) de uma ligação há muito esquecida, há pouco para desfrutar além do espetáculo de um roteiro tão errado sendo produzido em primeiro lugar. Washington é amável e enérgico, mas seu papel é pouco mais do que um mau motivo para incitar o caos na vida profissional e pessoal de Walter, estabelecendo as bases para o despertar filosófico e espiritual de um homem branco rico. Talvez isso tenha parecido progressivo em 1981, mas hoje em dia, parece uma recontagem mecânica de Adivinha quem vem para o Jantar .

44) 'Condição Cardíaca'

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Uma verdadeira esquisitice, e que provavelmente não deveria ter sido feita em primeiro lugar. James D. Parriott A comédia dramática de 1990 junta Washington com Bob Hoskins , que interpreta um detetive racista do LAPD que é salvo por um raro transplante após sofrer um ataque cardíaco. A pegada? O coração pertencia a Napoleon Stone (Washington), um advogado corrupto assassinado contra quem Hoskins 'Moony tinha rancor por uma litania de razões. Logo após a recuperação de Moony, o fantasma espirituoso de Stone começa a assombrar o detetive e exige que ele localize os responsáveis ​​por sua morte, abrindo caminho para que Moony deixe seu preconceito e viva sua melhor vida.

Não há nada de bom neste filme e isso se deve em grande parte ao personagem de Hoskins, que é irrefutavelmente o protagonista do filme. Ele é veementemente desagradável e com todo o charme e o timing atencioso que Washington dá ao seu próprio personagem, o filme em si é uma tarefa miserável de se sentar com Moony como âncora. Em suma, há um bom motivo para este ser o único filme de Parriott lançado nos cinemas.

43) 'O Equalizador'

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No despertar do Dia de treinamento , Washington começou a assumir uma série de ações instantaneamente esquecíveis, apenas distinguíveis por títulos, mudanças no elenco e equipe, e detalhes de enredo ignoráveis. Este pode ser o pior do grupo. Baseado na série da CBS de mesmo nome, centrada em um ex-agente das forças especiais que se tornou vigilante secreto, Antoine Fuqua Acompanhamento de O Olimpo caiu utiliza uma gama frustrantemente limitada de presentes de Washington para criar pouco mais do que uma máquina de matar fria, calma e controlada. Centrado em Robert McCall de Washington e sua promessa de derrubar a máfia russa depois que eles quase mataram a simpática prostituta adolescente da vizinhança de McCall ( Chloë Grace Moretz ), todo o empreendimento é um trabalho árduo com o objetivo de fazer pouco mais do que reforçar alguma fantasia masculina vaga e violenta de proteger e vingar mulheres vulneráveis.

42) 'A Tomada de Pelham 123'

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Tony Scott Remake risível de Joseph Sargent O thriller clássico da cidade de Nova York carrega todas as nuances estilísticas familiares que definiram a filmografia do falecido cineasta, para melhor ou pior. Neste caso, é principalmente o último. O problema mais óbvio aqui é John Travolta , que parece estar operando com uma mistura de cocaína, grãos de café e uma injeção intravenosa de testosterona em seu papel como Ryder, o líder de um grupo armado de sequestradores que mantém um vagão cheio de passageiros como reféns por um pagamento de US $ 10 milhões. Seu contato principal é Garber, de Washington, que mantém os trens funcionando no horário para o MTA e passa grande parte do filme lutando verbalmente com Ryder até que o NYPD possa se recompor. Enquanto o original de Sargent era um jogo fervilhante de jogos filosóficos, o de Scott é um barril de pólvora em constante explosão destinado a não fazer nada mais do que evitar a monotonia. Para seu crédito, Washington é tão solto, espirituoso e cativante em seu papel quanto Walter Matthau estava no original, mas para que serve uma única constante empática em meio à confusão interminável e vazia?

41) 'O Livro de Eli'

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Os irmãos Hughes fazem um trabalho admirável de construção do mundo neste conto apocalíptico de um violento solitário (Washington) caminhando pelos desertos da América na esperança de proteger um livro sagrado que poderia salvar o mundo. Alerta de spoiler: é a porra da Bíblia. Os diretores, mais conhecidos pela emoção, trágica Menace II Society e Presidentes Mortos , faça a ação certa, mas o filme inteiro é reproduzido como uma propaganda de lobos solitários para se tornarem guerreiros sagrados do Cristianismo a fim de salvar a humanidade do fim dos tempos. Em comparação, Gary Oldman O fanático vilão obcecado por Stalin não parece tão ruim.

40) 'Deja Vu'

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Provavelmente o filme mais complicado e bizarro que Tony Scott sempre dirigido, Já visto é uma das raras incursões de Washington no mundo da ficção científica e essencialmente se desenrola como uma variação cortada e parafusada de Relatório Minoritário . Como o agente do ATF Doug Carlin, que se junta a um grupo de elite de especialistas em vigilância avançada para investigar o bombardeio de uma balsa de Nova Orleans, Washington faz o possível para ancorar esse monte de bobagens dos roteiristas Bill Marsilii e Terry Rossio mas até ele se perde no corpo a corpo explosivo de Scott. Vale a pena assistir apenas para testemunhar o quão profundo é Scott, seus escritores e o elenco, que também inclui Jim Caviezel , Paula Patton , e Val Kilmer , mas o tom sombrio e sério, mais uma vez, desinfla o que poderia ter sido uma travessura aceitável.

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39) 'Os Sete Magníficos'

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Minha teoria de execução sobre por que esse remake insuportável de John Sturges 'O oeste satisfatório de 1960 corre a 132 minutos inescrupulosos é que Antoine Fuqua sentiu a necessidade de tornar tudo sobre o original maior, se não remotamente melhor. Em si uma decolagem de Akira Kurosawa É majestoso Seven Samurai , a história original encontra um grupo de pistoleiros protegendo um pequeno vilarejo perto de Sonora, no México, de uma gangue de bandidos opressores que tem roubado os aldeões por suas escassas cestas de alimentos e posses. A versão de Fuqua troca Yul Brenner , Charles Bronson , Steve McQueen , e Eli Wallach para Washington, Chris Pratt , Vincent D'Onofrio , e Lee Byung-hun e o olho do filme para a diversidade no elenco é um elemento tão notável deste suposto épico inchado quanto você provavelmente encontrará. Caso contrário, esta é a tarifa padrão do Fuqua, marcada por manipulação emocional flagrante, violência galopante e um tom que reforça o quão viril pode ser o martírio.

38) '2 armas'

Imagem via Universal

Você se lembra desse filme? Não, e acabei de revisitar há dois dias. Isso é o quão milagrosamente inócuo e insípido esta adaptação importuna de Steven Grant A história em quadrinhos de mesmo nome acabou sendo, mesmo com o talentoso diretor islandês Baltasar Kormakur no comando. O único farol de luz aqui é que Washington está mais solto e mais alerta aqui como a metade do díptico titular do que normalmente é nos filmes de ação. Não está claro se isso é devido a Blake Masters 'Script ou, mais provavelmente, a presença de Mark Wahlberg como seu parceiro, mas mesmo assim dá a essa bagunça de tiros, frases curtas e ampla camaradagem masculina, é o único pulso da vida.

37) 'John Q.'

Imagem via New Line Cinema

Todo o propósito de assistir a esse melodrama de ação de 2002 é ver Washington no papel-título de um pai que toma um hospital como refém quando não pode mais pagar o transplante de coração que seu filho moribundo exige. Diretor Nick Cassavetes é motivado por pouco mais do que manter a atenção do público e fazê-los berrar incontrolavelmente ao final dessa longa perda de tempo de 116 minutos. Nisso, ele sem dúvida consegue, mas nem ele nem o escritor James Kearns parece se preocupar muito com os sistemas políticos e conflitos sociais que tornaram algo tão simples como a cobertura universal de saúde uma aparente impossibilidade na América. Em vez de mergulhar na vida cotidiana de um trabalhador braçal e na luta de sua família para manter as coisas equilibradas, o filme se concentra no histrionismo, nos chavões emocionais e na luta entre a retidão e os rígidos mandatos da lei e da ordem. Washington habilmente comanda a tela e Cassavetes faz grande uso de Robert Duvall , James Woods , e Kimberly Elise em papéis coadjuvantes, mas o filme barateia e limita a deslegitimação de um problema muito sério ao reduzi-lo a uma dinâmica Davi vs. Golias.

36) 'Virtuosidade'

Imagem via Paramount Pictures

Este 1995 que está em uma veia semelhante a Já visto mas marcado por uma simplicidade narrativa mais bem-vinda. Aqui, Washington interpreta Parker Barnes, um ex-tenente do LAPD que foi preso por atirar fatalmente em uma equipe de notícias por acidente. Os poderes que lhe foram concedidos, no entanto, para caçar SID 6.7 ( Russell Crowe em uma rara performance bombástica), um amálgama de personalidades malignas trazidas à vida por meio de alguma ciência mágica absurdamente ridícula. É um jogo de gato e rato em sua maior parte, e tanto Washington quanto Crowe o fazem funcionar nesse nível, mesmo com a inclusão imprudente de uma subtrama envolvendo Kelly Lynch Madison Carter e sua filha como família proxy de Barnes. Que diretor Brett Leonard e escritor Eric Bernt deixar de fazer é dar uma visão abrangente de como os incríveis avanços tecnológicos de sua sociedade futurística afetam qualquer outro reino que não seja a aplicação da lei. Em vez disso, eles parecem perfeitamente felizes em emprestar elementos familiares distópicos do enredo para evidenciar uma sensação de lugar, nenhum dos quais ajuda Virtuosismo ultrapassar seu status duvidoso como uma excentricidade de médio porte.

35) 'Ricochete'

Imagem via Warner Bros.

É aqui que as coisas começam a ficar um pouco interessantes e enfatizo que é apenas um pouquinho. Em geral, Ricochete é um jogo simples de gato e rato entre o promotor público Nick Styles (Washington) e Earl Talbot Blake ( John Lithgow ), um assassino excêntrico que se torna obcecado por vingança contra Styles e sua família. Os destaques incluem uma luta na prisão onde Blake se dá uma armadura feita de papel, e o incidente incidente entre Blake e Styles no carnaval. Será que alguém gostaria Brian DePalma tinham colocado as mãos neste material, mas, neste caso, o diretor Russell Mulcahy opta por ritmo e eficiência acima de qualquer coisa que se pareça com estilo. Lithgow e Washington, junto com John amos , Chá gelado , e Kevin Pollack , dê ao script clichê algum entusiasmo na performance, mas as emoções não duram e os personagens são definidos por pouco mais do que seus atos mais ultrajantes.

34) 'Courage Under Fire'

Imagem via 20th Century Fox

Um filme tedioso e abertamente seguro sobre um assunto importante e eletrizante, que é o MO consistente do diretor Edward Zwick . O oficial de Washington, Nat Serling, tem a tarefa de entrevistar testemunhas de um desastroso acidente de helicóptero e os eventos que se seguiram para descobrir se Meg Ryan A comandante Karen Walden, que morreu pouco depois do acidente, é digna da medalha de honra. Patrick Sheane Duncan O roteiro de 'roça alguns conceitos fascinantes que envolvem o propósito da guerra em si, a hierarquia rígida e corrupta dos militares e o verniz deteriorado da honra que os militares enfatizam e dependem para seu financiamento e popularidade, mas nunca vai além dos comentários iniciais. O filme de Zwick acaba saindo como um pouco mais do que uma recauchutagem maçante e lamentavelmente sem humor de Uns poucos homens bons com Washington se encaixando facilmente no Tom Cruise papel de homem da lei assombrado em busca de tudo o que você possa considerar a verdade.

33) 'Lembre-se dos Titãs'

Imagem via Disney

Um especial depois da escola com uma pequena pitada de prestígio graças a Washington e um elenco de apoio excelente. Boaz com certeza O drama retrata a primeira temporada de um time integrado de futebol americano de uma escola na Virgínia, que é supervisionado pelo recém-contratado treinador Boone (Washington). Ele deve lutar não apenas com jogadores que não querem jogar juntos, mas também com o treinador Yoast ( Will Patton ), o ex-treinador bem-intencionado que agora trabalha com Boone. Donald Faison , Wood Harris , Ethan Suplee , e um jovem Ryan Gosling todos fazem um trabalho animado, mas você conhece o arco da história no minuto em que começa o filme, e Yakin nunca se desvia do caminho esperado da narrativa futebol-igual-glória. Para um filme sobre futebol, ele não parece se importar muito com as nuances do treinamento ou da discussão racial de uma forma perspicaz, e ainda assim pendura a catarse de seu clímax na unidade entre as corridas em nome de correr uma bola por um campo de grama com um pouco de tinta. Se alguma vez houvesse a necessidade de uma definição de livro de sinalização de virtude no filme, isso seria ótimo.

32) 'Muito Barulho por Nada'

Imagem via Samuel Goldwyn

Para não atirar pedras em Kenneth Branagh Adaptação da famosa comédia de William Shakespeare, mas é extremamente fácil fazer um filme envolvente quando você mais ou menos levanta todos os diálogos de Shakespeare para sua tomada. Esse é o truque com a maioria dos filmes baseados em Shakespeare e é o que os torna tão fáceis de esquecer, no final das contas. Esse é definitivamente o caso aqui, mas não há como argumentar que Washington (como Don Pedro), Branagh, Emma Thompson , Michael Keaton , Keanu Reeves , e Kate Beckinsale cravar os dentes em toda a palestra disponível. Se você procura uma boa história e performances admiráveis ​​em um filme, provavelmente não terá problemas com a adaptação de Branagh ou com o resto de sua obra. Aqueles que vão ao cinema por algo mais, no entanto, provavelmente sentirão como se tivessem consumido muitos Tylenol PMs no final disso.

31) 'Homem em chamas'

Imagem via 20th Century Fox

Tony Scott Adaptação emocionante de A.J. Quinnell Romance de um assassino que virou guarda-costas John Creasy A violência após o sequestro de seu protegido é uma melhoria notável em Elie Chouraqui Original de 1987 que estrelou Scott Glenn como Creasy. Washington é uma presença muito mais carismática no papel e a ação é muito mais agitada aqui, mas é aí que os elogios devem terminar. Este é essencialmente um rascunho inicial da dinâmica do exército de um que se tornou a marca registrada de Washington na maioria de seus filmes após sua vitória no Oscar de Dia de treinamento . Apoiando turnos de gente como Christopher Walken , Marco Antônio , Dakota Fanning , e Mickey Rourke adicione traços de sabor de cena a cena, mas este é um filme feito principalmente para pessoas que vão ao cinema para ficarem surdas e ver os bandidos serem possuídos.

30) 'Esposa do Pregador'

Imagem via Buena Vista

Este amável mas frágil remake de Henry Koster 'S Esposa do Bispo tem Washington bancando o anjo da guarda para Courtney B. Vance O pregador e sua esposa titular, interpretados pelo falecido Whitney Houston . O filme é abertamente religioso e raramente se torna totalmente piedoso, o que é uma raridade em filmes ambientados nas tarefas cotidianas de um reverendo. Na verdade, o conselho do anjo com o pregador é um elemento muito mais fascinante do que o espetáculo verdadeiramente bizarro de assistir a dona de casa solitária de Houston fazer alguns movimentos sérios em um mensageiro sagrado. Como tal, a mera loucura da premissa é suficiente para mantê-lo interessado, mas aqueles que buscam uma consideração sincera sobre a fé, seja você religioso ou não, provavelmente desligarão o filme se sentindo menos do que esclarecidos.

29) 'Poder'

Imagem via Lorimar

Um dos menos conhecidos e questionados Sidney Lumet fotos e, principalmente, com bons motivos. Escrito por David Himmelstein , este drama político segue as façanhas de Pete St. John ( Richard Gere ), um jogador de poder na elite de Washington D.C., bem como em setores internacionais. Como tantos personagens desse tipo, o foco está na percepção, especialmente na imagem transmitida pela mídia, e o filme faz um trabalho convincente ao detalhar a agenda agitada e globetrotting de St. John, tirando-o de encontros casuais com um de seus mentores ( Gene Hackman ) para um encontro confidencial com um candidato sanguinário (o último J.T. Walsh ) O personagem de Washington permanece na maior parte da periferia, agindo como uma conexão com o dinheiro e o poder saudita para St. John, e ele se encaixa perfeitamente no meio. Para aqueles que não conseguem resistir a um bom drama político, é um pedaço modesto, mas satisfatório, de erva-dos-gatos, mas a falta de estilo de Lumet, longe de seu conhecimento intrínseco e complexo da cidade de Nova York, faz com que evapore da mente muito rápido.

28) 'Cry Freedom'

Imagem via Universal

O ativista sul-africano Steve Biko merece um grande filme e Washington faz-lhe grande justiça em Richard Attenborough É uma narrativa branda das semanas que antecederam sua morte brutal nas mãos das forças de segurança do Estado em Pretória. Infelizmente, Cry Freedom não é realmente a história de Biko. Em vez disso, é a história familiar de um homem branco, nomeadamente o jornalista Donald Woods ( Kevin Kline ), percebendo que seu privilégio de branco o protegeu da verdade sobre o apartheid e as milhares de vidas que foram perdidas em seu nome. Kline e Washington são fantásticos, mas a duração implacável do filme enterra o lede, fazendo de Biko uma espécie de personagem coadjuvante na história de sua vida. Em essência, Attenborough fez um épico distintamente nada inventivo sobre um autor branco aprendendo sobre racismo pelo que parece ser a primeira vez.

27) 'Casa Segura'

Imagem via Universal

O principal problema com grande parte da filmografia de Washington continua aqui. Tobin Frost, de Washington, é uma espécie de gênio do crime, sempre dez passos à frente da polícia, do FBI, da CIA e de qualquer outro departamento ou agência que tenhamos por aí, mesmo quando por acaso o prendem. Matt Weston, novato da CIA ( Ryan Reynolds ) é acusado de recolher Frost em uma casa segura e escoltá-lo de volta a um centro de detenção de algum tipo, mas é forçado a fugir com ele quando uma traição o coloca na mira também. Mais uma vez, o personagem de Washington deve ajudar o homem branco estúpido para que ele possa acordar para a realidade do mundo enquanto Frost é descrito como nada mais do que um fodão onisciente. Há dicas e referências a um passado assombrado, mas nunca realmente entendemos quem é Frost quando ele não está sendo um super espião. Como o filme o mostra, ele está sempre ligado, nunca perdendo de vista os movimentos que poderia estar fazendo para, teoricamente, salvar o mundo e enriquecer. É uma escrita e um diretor ruins Daniel Espinosa , aquele da Vida similarmente sem pulso, só pode fazer qual script Davis Guggenheim deu a ele razoavelmente divertido, apesar do trabalho envolvente de ambos os líderes.

26) 'Antwone Fisher'

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A estreia como diretor de Washington pertence a uma tradição histórica de melodramas militares, o tipo que costumava ser o objeto de interesse de John Ford , Otto Preminger , e Howard Hawks . Washington não mostra o mesmo fascínio com o comportamento humano ou desempenho livre que esses cineastas, mas ele subverte silenciosamente a noção nacional de longa data de que os militares podem resolver os problemas de homens e mulheres que foram destruídos pela vida. Escrito pelo conturbado oficial naval do título, o filme segue os encontros entre Fisher ( Derek Luke em uma estréia poderosa) e seu terapeuta nomeado, Dr. Jerome Davenport (Washington), que o ajuda a enfrentar um passado de tormento familiar e degradação que nenhuma quantidade de treinamento naval pode eliminar. Em sua reta final, Washington se inclina para o sentimentalismo, minando muitas das duras verdades que ele enfrenta na excelente primeira hora do filme, mas o filme funciona como um todo. Na verdade, muito parecido George Clooney A estreia na direção, Confissões de uma mente perigosa , Antwone Fisher aponta para grandes ambições para Washington como diretor, ambições das quais ele ainda não assumiu totalmente o comando mais de uma década depois.