Investigando todos aqueles remakes de Hitchcock dos anos 90: de 'Psycho' de Gus Van Sant a 'A Perfect Murder'

Alguém pode * realmente * esquecer 'The Birds II: Land's End?'

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Embora o Netflix seja novo Rebecca adaptação, que busca dar um novo giro a uma história anteriormente adaptada por Alfred Hitchcock , parece retumbantemente esquecível (a abordagem de Matt Goldberg foi mais calorosa do que a maioria dos críticos), sua mera existência é suficiente para lembrá-lo de uma época em que spin-offs, sequências e remakes de Hitchcock eram muito mais comuns. Isso mesmo - é hora de voltar aos anos 1990. Não está claro por que houve tantos remakes de Hitchcock durante os anos Clinton, mas havia uma tonelada - incluindo um renovado Rebecca .



De certa forma, a bomba estava preparada para esse ataque de adaptações de Hitchcock. Uma nova versão de Alfred Hitchcock apresenta , que funcionou por três temporadas na kitsch USA Network no final dos anos 1980, tinha acabado de concluir sua exibição. Ao longo da década de 1980, uma série de Muito bem Psicopata sequelas (e um filme feito-para-TV ligeiramente mais crummier que deveria ser um piloto de backdoor para uma série) foi lançado pela Universal que seguiu o clássico de 1960. Além disso, havia Alfred Hitchcock: The Art of Making Movies, uma atração marcante no novíssimo Universal Studios Florida, que foi inaugurado junto com o resto do parque temático em 1990 e apresentava uma nova narração de Anthony Perkins . Na verdade, é este novo parque temático que realmente dá o pontapé inicial para o ressurgimento da adaptação de Hitchcock.

Imagem via Showtime Networks / Universal Home Video

Em 1990, Universal’s Psycho IV: o começo estreou no Showtime. Por algum motivo, ele pulou o Halloween e foi ao ar em 10 de novembro. Tecnicamente, era uma sequência, mas incluía elementos de uma prequela e remake e foi escrito pelo original Psicopata roteirista Joseph Stefano . (Como todos os outros Psicopata continuações, também foi muito mais divertido do que deveria ser.) E, ao contrário das parcelas anteriores, este Psicopata foi filmado no recém-inaugurado Universal Studios Florida, que na época estava se posicionando (muito parecido com o Disney-MGM Studios no futuro) como um estúdio de trabalho honesto e honesto na vida real. Na verdade, a produção foi atrasada para a inauguração do parque, para que os turistas pudessem assisti-los filmar na recriação do Bates Motel e na icônica casa dos Bates.



Enquanto Psycho IV recebeu críticas duvidosas (“Será que Alfred aprovaria? Fala sério”, zombou do Los Angeles Times ), obteve classificações respeitáveis, com 10 milhões de espectadores assistindo à estreia. (Isso foi especialmente bom para a Showtime, com sua base de assinaturas menor do que sua concorrente a cabo premium HBO.) Também ofereceu um novo caminho para esses recursos relacionados a Hitchcock. Psycho III , dirigido teatralmente por Perkins, foi um fracasso de bilheteria, mas Psycho IV na TV tinha sido uma sensação menor. E com o passar dos anos, tornou-se uma espécie de culto favorito.

Na época, em um perfil muito estranho de Perkins que enfatizou a normalidade de sua vida familiar, embora, durante as filmagens de Psycho IV , o fechado Perkins teve seu diagnóstico de HIV, observou-se que havia “mais três Psicopata sequências de scripts flutuando, um co-escrito por Perkins. ” Nenhum jamais aconteceu. Perkins morreu menos de dois anos depois Psycho IV exibido.

Em 1991, uma abordagem radicalmente diferente do clássico de 1943 de Hitchcock Shadow of a Doubt foi produzido pela Hallmark e Universal. Talvez influenciado pelo burburinho crescente por Bret Easton Ellis ' psicopata Americano (foi até mesmo referenciado acima Psycho IV crítica, embora não estivesse programada para ser lançada até a primavera de 1991), elenca Uncle Charlie (agora interpretado por Mark Harmon ) como um sádico 'financista de Wall Street'. Ele também tentou adicionar alguns pontos interessantes, incluindo a ex-loira Hitchcock Tippi Hedren no elenco. 1992 viu um remake de TV de 1946 Notório , produzido pela ABC / Capital Cities e exibido, ao que parece, no canal a cabo básico Lifetime. Tudo se perdeu nas areias do tempo, embora você possa assistir (ilegalmente e aos poucos) no YouTube , embora a exibição no Lifetime deva lhe dizer tudo o que você precisa saber.



Um ano depois Notório , Lifepod foi ao ar na Fox, um canal não conhecido por seus filmes de TV, mas com o qual você sempre pode contar para perseguir uma tendência espalhafatosa. Uma reformulação da década de 1944 Bote salva vidas , Lifepod colocar uma tendência de ficção científica em Hitchcock, acompanhando os sobreviventes de uma emergência de nave espacial. Co-escrito por Pen Densham , um dos arquitetos dos bem recebidos anos 90 Limites Externos avivamento e futuro Austin Powers diretor Jay Roach , apresentava um elenco acima da média que incluía Robert Loggia e CCH Pounder , e deve ser recompensado com algum respeito por não tentar recriar servilmente o original (o conceito de ficção científica é bacana, se não totalmente bem-sucedido). “Todos os sinos, luzes e apitos podem encantar alguns espectadores, mas o vídeo é um jogo de ação vazio e perfeito”, disse Variedade na época , da maneira mais variada possível.

Em 1994, a Universal e a Showtime retornaram à sua sequência de um clássico de Hitchcock que foi pioneiro Psycho IV . Mas desta vez os resultados foram muito, muito piores. The Birds II: Land’s End segue um novo casal (um de madeira Brad Johnson e Chelsea Field ) que estão sitiados pelo mal das aves. (De alguma forma, os pássaros são atores piores desta vez.) Hedren repete seu papel do original de 1963, uma decisão da qual ela mais tarde se arrependeu, para dar-lhe alguma continuidade. Obviamente, a produção estava profundamente perturbada, com Halloween II diretor Rick Rosenthal retirando seu nome do projeto (substituído pelo clássico pseudônimo “Alan Smithee”). Na revisão da Entertainment Weekly de The Birds II , o crítico Ken Tucker brincou , “Ele tem bons motivos para querer que seu nome seja apagado. Se fosse eu, eu processaria. ' Aparentemente, os assinantes de cabo premium concordaram; nós nunca vimos um Birds III .

Rebecca , novamente com base no Daphne du Maurier história (ela também escreveu a história que Os pássaros foi baseado em) e aparentemente um remake da obra-prima do Hitchcock Gothic 1940, exibida como uma minissérie em 1997. Uma coprodução germano-britânica, foi ao ar na PBS na América como parte de Masterpiece Theatre e contou com um excelente elenco liderado por Charles Dance , Emilia Fox, Faye Dunaway e Diana Rigg . Esta Rebecca era 'quase sem falhas, além de ser um tratamento muito mais completo, profundo, rico e anglo-atmosférico do romance de Du Maurier do que seus antecessores', jorrou o Los Angeles Times Reveja. Mas ainda foi lançado à sombra de um clássico do mestre do suspense e hoje em dia raramente é discutido.

Imagem via Warner Bros.

No ano seguinte, em 1998, a Warner Bros. lançou Um assassinato perfeito , com base no passeio de emoção 3D de Hitchcock Disque “M” para assassinato . Apresentando um elenco inacreditável que incluiu Michael Douglas , Gwyneth Paltrow e Viggo Mortensen e direção ágil de O fugitivo diretor Andrew Davis , foi uma adaptação útil que manteve o tom e o teor do original enquanto perdia a diversão total (filmar atrevidamente em 3D provavelmente teria ajudado). Os críticos foram mistos ( Roger Ebert deu 3 estrelas , observando as primeiras críticas medianas e disse: 'Acho que funciona como uma pequena máquina desagradável para nos manter envolvidos e perturbados'), mas para um thriller classificado para menores, lançado em um caça-níqueis proeminente do verão, foi bem, ganhando mais de $ 128 milhões em todo o mundo.

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Aquele ABC de Ação de Graças iria ao ar um remake do favorito de Hitchcock de 1954 Janela traseira . Desta vez, em vez de ficar confinado a uma cadeira de rodas, o remake tornou nosso herói um tetraplégico real, interpretado por Christopher Reeve , que alguns anos antes havia sofrido um terrível acidente a cavalo que o deixou permanentemente incapacitado. (O filme foi parcialmente rodado no centro de reabilitação na cidade de Nova York, onde Reeve estava sendo tratado.) Enquanto o filme tem alguns momentos emocionantes e um elenco inesperadamente ótimo que inclui Daryl Hannah e Robert Forster , não conseguiu se conectar com os críticos. Variedade se referiu ao remake como 'alardeado' e disse que era “Tão diferente em estilo e foco de seu antecessor que dificilmente é preciso chamá-lo de refazer.” Reeve foi indicado ao Globo de Ouro por sua atuação; seria um de seus últimos papéis na tela.

Em muitas das resenhas dos desdobramentos de Hitchcock dos anos 1990, você pode dizer que os críticos e jornalistas estavam analisando a ideia de refazer ou duplicar os originais, tanto quanto eles estavam avaliando criteriosamente os próprios novos filmes. Havia um nível de indignidade que você pode ver nos escritos da época; é um fluxo constante e constante de como eles ousam ? Mas nada pode se comparar à indignação, perplexidade e vitríolo que afetou 1998 Psicopata remake por Gus Van Sant .

Van Sant estava saindo de Good Will Hunting , um dos raros favoritos da arte que cruzou e se tornou um verdadeiro rolo compressor de bilheteria e favorito de prêmios (ganhou Robin Williams e seus dois jovens roteiristas, Matt Damon e Ben Affleck , Oscars). Ele poderia fazer o que quisesse. E ele escolheu, por algum motivo, refazer Psicopata . Vince Vaughn , Anne Heche , Viggo Mortensen , William H. Macy e Julianne Moore todos assinaram papéis que ficaram famosos com o filme original e Van Sant filmou o remake em segredo quase total no lote da Universal em Hollywood, onde Hitchcock havia feito o original quase 40 anos antes. Eles utilizaram o mesmo roteiro de Stefano, ajustando apenas algumas coisas aqui e ali com sua permissão (como uma quantia mais modernizada de dinheiro roubado e mudando “aspic” para “Jell-o”), e carregaram o filme original em um DVD jogador próximo à câmera, para garantir que a fidelidade foto a foto seja mantida.

O sigilo da produção, aliás, só aumentou a especulação espumosa. Em um artigo brilhante na Entertainment Weekly, o escritor Benjamin Svetkey disse que o novo filme estava “perto o suficiente para deixar metade de Hollywood se perguntando se talvez um certo diretor indicado ao Oscar possa precisar de algum aconselhamento psiquiátrico próprio. Se ninguém jamais tentou algo assim antes, é porque ninguém jamais pensou em uma razão sã para tentar. Portanto, a partir do momento em que Van Sant anunciou seus planos de falsificar a obra-prima de Hitchcock, uma pergunta óbvia pairou sobre a produção: Por quê? ” Antes do lançamento do filme no Natal, Van Sant respondeu a essa pergunta de várias maneiras diferentes (ele disse à EW que 'Achei que seria divertido'), o que só aumentou a raiva e a confusão. (Alguns anos atrás, Van Sant disse Marc maron seus reais motivos por tentar o impossível e aquele compositor Danny Elfman , quem se adaptaria Bernard Herrmann Partitura original em estéreo, foi o primeiro a dizer ao diretor que ele estava entrando em um picador de madeira.)

Psicopata A campanha de marketing de foi igualmente mistificadora. O primeiro trailer não apresentou nenhuma filmagem do filme real, mantendo o sigilo da produção, mas obscurecendo qualquer capacidade de venda o filme , e de forma desconcertante se referiu a isso como 'Uma recriação do pesadelo que deu início a tudo.' Um segundo trailer mais evocativo exibia novas filmagens ao lado das inserções oníricas e surrealistas que acompanhariam os assassinatos no novo filme e era muito, muito mais legal. A intriga acabou misturada com indignação. “É como a Cientologia”, comentou Van Sant sobre o documentário de making-of que acompanhou o lançamento inicial do vídeo caseiro. “Algumas pessoas estão intrigadas, outras estão entrando, outras estão horrorizadas e com medo”. Van Sant, pelo menos, estava cheio da alegria desenfreada de um brincalhão. Ele fugiu com o impensável e as pessoas estavam muito chateado .

Imagem via Universal Pictures

Quando o filme foi lançado, a incredulidade permaneceu. Em seus programa sindicado semanal , Gene Siskel chamou o filme e o exercício de recriar meticulosamente o original de 'simplesmente estranho'. Ambos os críticos concluíram: “Se você quiser ver Psicopata , alugue o original. ” Kenneth Turan Resenha na resenha do Los Angeles Times resumiu o remake : “Não é um sacrilégio, não é uma farsa, não é profanação ou profanação. A palavra é truque. ” Leonard Maltin chamou de 'insulto, em vez de um tributo'. Ai . Financeiramente, não foi muito melhor; o marketing estava tentando apelar para o interesse renovado no gênero de terror que resultou do grande sucesso de Gritar (que havia imitado a execução brutal do filme original de quem você acredita que seria a protagonista), mas não funcionou. Internamente, o filme arrecadou US $ 21 milhões contra um orçamento de produção de US $ 60 milhões, antes dos custos de marketing, promoção e fabricação de impressão.

Nos anos desde a de Van Sant Psicopata foi lançado, a recepção começou lentamente a descongelar. Quentin Tarantino é um apoiador vocal e Steven Soderbergh editou fascinantemente as versões de Van Sant e Hitchcock juntas em seu site em uma versão que ele chamou Psychos . (Foi um experimento ainda mais estúpido do que o de Van Sant.) Olhando para trás, o furor ao redor Psicopata parecia ser parte do ponto. Se você levasse isso a sério, então a piada definitivamente era com você. Há uma qualidade alegre no novo Psicopata , uma sensação de você-não-pode-acreditar-que-eles-fugiram-com-tudo, que é totalmente contagioso. Também envelheceu lindamente, desde os trajes dos filmes indie dos anos 90 à suntuosa fotografia a cores de Christopher Doyle . 20 anos depois, ainda é um grito.

A resposta para Psicopata , chegando ao final de uma década repleta deles, efetivamente matou qualquer outra sequência ou remake de Hitchcock. A maioria dos remakes daqui para frente escolheria prestar homenagem espiritual ao mestre e suas obras em vez de realmente, legalmente, refazê-los. E é uma pena também. Porque embora poucos deles pudessem competir com o que veio antes, eles sempre foram audaciosos e divertidos, incorporando um tipo de destemor corporativo que foi suavizado e substituído por um compromisso com franquias cada vez mais enfadonhas. Os remakes e sequências de Hitchcock da década de 1990 também foram, nas palavras do falecido Gene Siskel, “simplesmente esquisitos”.