Os episódios de TV mais assustadores de todos os tempos

Por décadas, a TV tem nos assustado muito, e aqui estão quase 50 exemplos do porquê.

Mesmo antes do surgimento das plataformas de cabo e streaming, com sua falta de departamentos de padrões e práticas, a TV tinha a capacidade de nos assustar demais. Série clássica como Twin Peaks e The Twilight Zone não foram prejudicados por intervalos comerciais e falta de palavrões - em vez disso, os fantásticos contadores de histórias por trás desses e de outros programas



Claro, com o advento da televisão feito para um público adulto, capaz de lidar com alguns peitos e xingamentos e muito mais sangue, a TV conseguiu ficar muito mais assustadora. Esta lista dos episódios mais assustadores de todos os tempos foi reduzida a partir de uma 'lista curta' de quase 100 opções, e continuaremos atualizando-a à medida que novos programas entram no panteão. (O que parece uma possibilidade muito provável, dada a quantidade de horrores que estão atualmente embalados no mundo real.)



Por enquanto, veja nossas escolhas para os episódios de TV mais assustadores de todos os tempos. Como os tipos de terror representados por esses episódios variam enormemente de psicodrama perturbador a thriller totalmente díspar (e também, os medos de todos são diferentes), decidimos não classificar esta lista (o que significa que, sim, todos os Arquivos X episódios nós teve mencionar estão todos no final). Pode haver combustível de pesadelo que deixamos de lado, ou episódios de certos programas que você acha que são mais assustadores do que os listados. Mas não há dúvida de que essas escolhas vão, no mínimo, dar-lhe um calafrio.

Para mais informações, verifique os melhores programas de TV de terror na Netflix e os melhores filmes de terror de 2020 .



História de terror americana: 'Halloween'

Imagem via FX

Ryan Murphy 'S gonzo, conversa de sexo e violência se tornou tão comum nos anos desde a primeira temporada de história de horror americana (mais recentemente via Ratched no Netflix) que é difícil imaginar uma época em que ainda fosse chocante, muito menos surpreendente. Mas a primeira temporada de história de horror americana realmente foi um turbilhão inesperado. E em nenhum lugar essa abordagem digna de WTF foi mais evidente do que no episódio de Halloween de duas partes da primeira temporada (com legendas retroativas Murder House ) [voz extrema de Stefan] Este episódio tinha tudo - o Homem de Borracha, dois bebês grotescos de outro mundo, um casal gay cruelmente assassinado em sua própria casa, um tiroteio violento na escola e mais fantasmas do que deveria caber em qualquer episódio de Halloween, mesmo que seja em duas partes. Escritoras James Wong e Tim Minear , ambos veteranos de O arquivo x , gerencie apropriadamente o melodrama e o monstruoso, garantindo que você esteja ofegando tanto quanto gritando (com terror, principalmente). Os episódios também abririam um precedente para o futuro história de horror americana parcelas para sempre ter uma extravagância de Halloween sobrecarregada. Este Halloween será um pouco menos macabro sem esse episódio. - Drew Taylor

Histórias incríveis: 'Vá para o chefe da classe'

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Steven Spielberg Original Histórias incríveis série é estranhamente esquecida, especialmente considerando a quantidade verdadeiramente impressionante de talento que contribuiu para a série (incluindo, neste caso, o grande Robert Zemeckis ) e como muitos dos episódios foram charmosos e efervescentes (também aquela música-tema é incrível). Enquanto a maioria dos episódios da série durava apenas 30 minutos, a parcela de Zemeckis, 'Vá para o chefe da classe', tinha 60 minutos superdimensionados. No episódio, um adolescente ( Scott Coffey ), obcecado por filmes de terror, tenta cortejar um colega de classe ( Mary Stuart Masterson ) ao lançar um feitiço em seu professor autoritário ( Christopher Lloyd ) As coisas dão tragicamente errado, levando a um episódio assustador e hilário que é universalmente aceito como um dos melhores episódios da série. Parte da diversão é a recomposição de Zemeckis com o De volta para o Futuro gangue, não apenas Lloyd, mas também compositor Alan Silvestri e co-roteirista Bob Gale (que trabalhou no teleplay com Mick Garris e Tom McLoughlin ) Além disso, eles filmaram o episódio no mesmo backlot Universal de aparência deliberadamente falsa, o que é superdivertido. Este episódio, que captura perfeitamente o que torna Zemeckis um cineasta tão incrível, desde seu compromisso com cenários de suspense que se intensificam de forma selvagem até seu senso de geografia e relações espaciais, é um episódio muito especial que deveria ser mais amplamente elogiado e falado, especialmente porque de muitas maneiras, serviu como o precursor do envolvimento de Zemeckis na Contos da Cripta , que adotaria um formato semelhante e estrearia alguns anos depois (seus episódios são fantásticos lá também). - Drew Taylor

Angel: 'Billy'

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O Buffy spin-off apresentou muitos momentos sombrios, mas para puro terror, especialmente se você fosse uma jovem cuja paixão por Alexis Denisof não era pouca coisa na época, a lembrança de 'Billy' é traumatizante. Especialmente porque é tudo de Angel ( David Boreanez ) falha para começar: Em um episódio anterior, Angel fez um acordo com o diabo - bem, os advogados do diabo - libertando um homem misterioso de uma dimensão do inferno. Acontece que Billy ( Justin Shilton ) tem o superpoder de infectar outros homens com uma raiva avassaladora em relação às mulheres, e as coisas chegam a um ponto de ruptura quando Wesley (Denisof) é infectado pelo sangue de Billy e começa a perseguir Fred ( Amy Acker ) através do hotel, uma torção horripilante dos sentimentos que ele estava reconhecendo por ela no início do episódio. Não é realmente ele, mas ... poderia ter sido? De todas as coisas traumáticas que aconteceram durante Anjo, ver um homem bom torcido em algo tão mau faz com que este episódio, em particular, se destaque. (Menção honrosa para 'Calvário', no qual Boreanez deu uma virada maligna semelhante.) - Liz Shannon Miller

Tem Medo do Escuro ?: 'The Tale of the Dark Music'

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Quando Steve Carrell saiu do escritório

Eu fui um pouco muito velho para Você tem medo do escuro? quando saiu, mas assisti mesmo assim, porque adoro os spoops. E estou feliz por ter feito isso, porque enquanto a maioria dos episódios eram essencialmente livros condensados ​​de Goosebumps, 'The Curse of the Dark Music' me deu um tapa na cara com um pavor genuíno. Uma criança encontra uma entidade de olhos vermelhos em seu porão que aparece sempre que ele toca música e continuamente tenta atraí-la para um quarto escuro como breu para propósitos indubitavelmente nefastos. É essencialmente Stephen King 'S ISTO , se Pennywise ficasse restrito a um único cômodo em uma casa suburbana, e isso é uma grande merda para jogar em pré-adolescentes assistindo Nickelodeon no sábado à noite. Além disso, o final é legitimamente assustador (contanto que você ignore os idiotas da Midnight Society que estão tentando sabotá-lo imediatamente). Para Twilight Zone episódio dirigido a crianças, “The Tale of the Dark Music” dá conta do recado. - Tom Reimann

Você tem medo do escuro ?: 'O conto da garota dos sonhos'

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Dos muitos contos autocontidos surpreendentemente aterrorizantes e marcantes da infância na série de antologia de terror seminal da Nickelodeon Você tem medo do escuro? , apenas um teve o poder de permanência cultural para influenciar um de nossos filmes de terror mais celebrados, prestigiosos e culturalmente conhecidos até hoje. Não sabe do que estou falando? Google “O Conto da Garota dos Sonhos” e O sexto Sentido , e divirta-se jogando-se na toca do coelho da teoria da conspiração. Além das semelhanças assustadoras dos dois projetos (é convincente !), “The Tale of the Dream Girl” gruda em meus ossos e entranhas por seus próprios méritos. O episódio diz respeito a um jovem zelador chamado Johnny ( Fab Filippo , excelente) que se apaixona perdidamente por uma jovem chamada Donna ( Shanya Vaughan ) ele continua vendo em seus sonhos. Como um jovem fã de terror, serei eternamente grato pela corajosa disposição deste episódio em evitar sustos fáceis e viscerais em favor de usar esta premissa simples como um ponto de partida para um romance de terror tragicamente condenado e com toques góticos; um pacote inicial para Edgar Allen Poe , Guillermo del Toro , e sim, O sexto Sentido . As revelações embaladas em “The Tale of the Dream Girl” são simultaneamente, surpreendentemente desoladoras e belas, mergulhando em um profundo sentimento de tragédia, de destino, de anseio melancólico. É assustador em seu poder desconcertante e desejo de fazer seus protagonistas mais jovens crescerem e aceitarem seus destinos, especialmente para seu público mais jovem, que pode estar mais acostumado a finais mais felizes em seu horror familiar. É assustador e rico, e provável Você tem medo do escuro? A melhor meia hora. Que torção, Shyamalan ? - Gregory Lawrence

Ash vs. Evil Dead: 'Ashy Slashy'

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Um dos desenvolvimentos mais notáveis ​​da história do terror moderno é o fato Sam Raimi 'S Os mortos maus voltou como um programa de TV e foi ... genuinamente ótimo? Além do mais, ele realmente capturou o maluco vibração da trilogia original, além de ser mais do que apenas uma vitrine para Bruce Campbell O assassino Deadite de queixo quadrado, Ash Williams. Caso em questão: “Ashy Slashy”, o oitavo episódio da 2ª temporada, uma viagem maluca por um manicômio infestado de demônios. A peça central é, é claro, o momento em que a série se destaca Kelly Maxwell ( Dana DeLorenzo ) luta com um fantoche de Ash Williams legitimamente aterrorizante, uma escaramuça que termina quando Kelly - e não consigo enfatizar esta parte o suficiente - explode a cabeça da boneca com uma espingarda. Simplesmente espetacular. - Vinnie Mancuso

Espelho Negro: 'Natal Branco'

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Muitos Espelho preto episódios se qualificam para esta lista, mas em termos de te aborrecer de uma forma profundamente fodida, “White Christmas” é um destaque. O especial único, exibido após as duas primeiras temporadas (tornando-se o último Espelho preto episódio produzido antes da Netflix pegar a série) se revela como uma boneca russa. A configuração é simples - Jon Hamm e Rafe Spall são companheiros que ficaram juntos sozinhos em uma cabana por cinco anos, e neste dia de Natal decidem começar a falar sobre seu passado pela primeira vez. Mas, à medida que cada um revela um pouco mais sobre si mesmo, fica claro que algo mais está acontecendo aqui. Algo que não vou revelar aqui, mas quando você chega à reviravolta final, maio soltou um grito de horror. Inesquecível da melhor / pior maneira. - Adam Chitwood

Espelho Negro: 'Playtest'

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Quase todos Espelho preto O episódio dança na linha entre sustos e ficção científica. 'Playtest' é a maior exceção a isso. Depois de uma extensa introdução, apresentando-nos ao viajante mundial Cooper ( Wyatt Russell ) que precisa ganhar dinheiro rápido para continuar financiando suas aventuras, a carne do episódio dirigido por Dan Trachtenberg entra em ação: uma simulação de realidade virtual que se baseia nos medos mais sombrios de Cooper. E para ser franco, é fodido , com um dos finais mais sombrios em Espelho preto história. - Liz Shannon Miller

Bones: 'Aliens in a Spaceship'

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Ossos , normalmente, apresenta um tom mais claro de procedimento criminal, mesmo como seus heróis, agente impetuoso do FBI David Boreanaz e antropólogo livresco Emily Deschanel , descobrir todos os tipos de cenas de crime horríveis e - de que outra forma posso dizer isso? - ossos. Tudo é bem temperado por um senso de humor, amizade genuína (e eventual romance!) E atrevimento. Mas em “Aliens in a Spaceship” da 2ª temporada, essa sensação de leveza é literalmente extinguida e enterrada na terra, em vez de representar uma descida rápida e abrupta aos sentimentos mais elementares de medo e desespero.

Durante o caso particularmente cruel e brutal de um assassino em série apelidado de 'O Coveiro', que mais recentemente enterrou e queimou dois meninos gêmeos vivos, Deschanel e T.J. Thyne , nosso investigador de laboratório orientado para detalhes espinhosos, são capturados e enterrados vivos em um caixão por ele. O drama resultante joga em um modo emocionante e sobrevivente de duas mãos, com ambos os personagens reconhecendo a desesperança existencial de seus destinos, descobrindo breves vislumbres de lutar contra a esperança ao longo do caminho e divulgando segredos profundos e sombrios sobre si mesmos em face da morte . Em particular, o episódio é uma vitrine assustadora e atraente para Thyne, que tem permissão para sair de seu modo de atuação 'piadista e paranóico' para revelar as dores que alimentam seu coração. O episódio termina em um modo particularmente feliz de Hollywood? Claro que sim. Mas ao longo do caminho, ele joga como um jogo de câmara atípico até os ossos, psicologicamente aterrorizante da melhor maneira possível. - Gregory Lawrence

O menino encontra o mundo: 'E então existia o Shawn'

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Boy Meets World foi uma sitcom de amadurecimento saudável e surpreendentemente madura, cheia de lições de vida sinceras, performances de comédia incríveis e uma figura de mentor incontrolável e sacudidela de Mr. Feeny ( William Daniels ) E então, na quinta temporada, eles decidiram foder com todas as suas belas e jovens vidas de espectadores fazendo um maldito episódio de filme terrorista. Depois de Shawn ( Rider Strong ) faz com que todos os seus amigos sejam detidos por perturbar alguém que não é Cory ( Ben Savage ) tomando emprestado de Topanga ( Danielle Fishel ) lápis (não é uma metáfora), a turma se encontra presa na escola com um assassino à solta (não é uma metáfora!). A partir de Gritar para Eu sei o que você fez no verão passado (até o elenco de dublês de Jennifer ama Hewitt ), os tropos de gênero autoconscientes voam rápido e furiosamente, resultando em uma corrida impressionantemente nauseante, horripilante e sombriamente engraçada por tudo que você conhece e ama sobre filmes de terror. Caso em questão: A primeira morte, um lápis na maldita cabeça de uma criança, provoca uma piada de Cory! Uma desconexão totalmente sociopática! E essa desconexão, essa oscilação entre os tons, fornece uma experiência de visualização audaciosa e envolvente, mesmo na idade adulta. Está repleto de sustos genuínos (o anúncio cantando prometendo que seus filhos 'morrerão' com 'facas' e 'armas'!), Piadas incrivelmente bobas ( Trina McGee ficar chateado quando outra pessoa se atreve a gritar), e um desmascaramento matador que me fez genuinamente ofegar por causa de seu alinhamento com o personagem e o tema! “And Then There Were Shawn” é uma maravilha do formato de sitcom com várias câmeras de meia hora. Não tenho ideia de como eles se safaram. - Gregory Lawrence

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Os meninos: 'A fêmea das espécies'

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É difícil colocar um rótulo de gênero em algo como Os meninos ; uma comédia de humor negro irreverente, muitas vezes boba, que aborda nossos males sociais mais difundidos através das lentes da sátira do super-herói. Mas se o seu show tem tantas cabeças esmagadas, empaladas ou explodindo que eu preciso das duas mãos para contar todas, você provavelmente está puxando muito livremente do horror também. E oh, Os meninos certamente adora algum trauma na cabeça, mas seu episódio mais traumático não é sobre as vísceras. É sobre o poder não controlado em mãos desumanas, traduzido por uma cena de acidente de avião de revirar o estômago que parece se estender por uma eternidade. Na realidade, leva pouco mais de cinco minutos e a maior parte de 'The Female of the Species' está focada em outro lugar. Mas cada segundo desses cinco minutos é infundido com um pavor opressor, que evolui para uma repulsa horrível tão intensa que parece que há um novo centro de gravidade na boca do estômago.

Com todo o respeito a Joffrey Baratheon, Gus Fring e Kingpin, Homelander deve ser o vilão mais assustador da TV do século 21 porque nenhum desses outros caras tem olhos de laser, superforça e Antony Starr O sorriso de ídolo e Grande Branco da matinê e olhos sonhadores e mortos. Quando Homelander bate no Queen Maeve's ( Dominique McElligott ) missão, você já sabe que provavelmente as coisas vão correr mal e geralmente serão assustadoras, porque quando é que eles nunca ficam com aquele cara? Mas puta merda. A grosseira indiferença pela vida humana, mesmo a das crianças; a violência desnecessária e excessiva; a maneira como ele manipula Maeve para se tornar cúmplice; é tudo tão mau. É tudo tão ... corporativo. Porque, em última análise, Homelander é produto corporativo e ideação corporativa em grande escala, e observá-lo calcular casualmente a logística da situação e imediatamente concluir que o curso mais eficiente é o mais cruel ... bem, essa é uma maneira visceral real de colocar o rosto do público enfrentar o custo de dar todo o poder aos burocratas e empresários sem alma. E, é claro, o fato de ele ter sido moldado no modelo do próprio Super-homem, uma visão idealista da grandeza americana que também é um produto inegavelmente corporativo, oferece apenas mais uma volta desse parafuso em particular. Então não, Os meninos pode não ser exatamente um show de terror, mas poucas cenas em qualquer show, já, perturbaram meu espírito e meu estômago como aquele. - Haleigh Foutch

Buffy: 'Silêncio'

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A 4ª temporada pode não ser a melhor temporada de Buffy, a Caçadora de Vampiros , mas é o lar de vários episódios de destaque da série, e nenhum mais do que 'Hush', considerado por muitos como o melhor episódio de toda a série. Na verdade, é o único episódio a ganhar uma indicação ao Emmy por escrever em toda a corrida. Não sei se o consideraria o melhor, mas é sem dúvida o mais assustador. Tirar as vozes dos personagens não apenas atingiu um dos medos de pesadelo mais primitivos e universais, mas também tirou o roteiro do diálogo espirituoso característico da série e brincadeiras rápidas, abrindo muito espaço para Buffy para se apoiar totalmente na base sempre presente de suas raízes de terror. E então caiu Os Cavalheiros sobre nós.

Vestidos em ternos elegantes, com pele pálida doentia, sorrisos rigor mortis e dentes largos e podres, os Cavalheiros agarram todas as vozes em Sunnydale, deixando os cidadãos da cidade indefesos para gritar por ajuda enquanto os demônios colhem seus corações. Inequivocamente, Os Cavalheiros são uma das criações de criaturas melhores e mais assustadoras já colocadas na TV e, por mais assustadores que sejam em seu design e função básicos, eles são arrepiante para assistir em ação, seu comportamento fluido e gracioso desmentindo a incivilidade de suas intenções. E nenhuma surpresa, considerando um de nossos maiores intérpretes de criaturas vivas, Doug Jones , retratou o líder. Alguns medos e pesadelos são universais - se perder no escuro, seus dentes caindo ... e, claro, aquele momento de certa desgraça quando você tenta gritar e não sai nada. - Haleigh Foutch

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Canal Zero: 'Ashes on My Pillow'

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Nick Antosca ’ s série de antologia inspirada em Creepypasta Canal Zero nunca recebeu a atenção que merecia. Parte disso foi provavelmente a falta de poder de estrela, parte foi provavelmente porque a série foi ao ar no Syfy, mas nada disso justifica como um dos melhores programas de terror da última década voou tão longe sob o radar. Cada temporada de Canal Zero adapta-se a partir de um pesadelo viral diferente, e cada um é repleto de momentos horríveis e sustos surreais. O medo é, claro, íntimo e extremamente individual, o que significa que pode ser os arrepios misteriosos de Casa Sem Fim que funcionou melhor para você, ou talvez a carnificina canibal de Bloco de açougueiro , ou talvez fosse aquele monstro de dente assustador de Candle Cove .

Para mim, foi o palhaço assassino brutalmente violento e bizarramente encantador Pretzel Jack de A porta dos sonhos que provocou o mais alto 'Não!' de tudo. Executado com controle físico extraordinário por contorcionista e ator Troy James , Pretzel Jack é o palhaço mais assustador desde Pennywise, mas ele não é um imitador. Uma manifestação alucinatória e sobrenatural de um amigo imaginário de uma criança que deu errado, Pretzel Jack é alternadamente cativante e assustador, e nunca mais do que no episódio de estreia da quarta temporada 'Ashes on My Pillow', no qual ele ganha estreia se esgueirando nas bordas mais escuras do quadro, esfaqueando um cara com uma chave de fenda e então, graciosa, mas grotescamente, curvando-se em deferência ao personagem principal. Para o meu dinheiro, é uma grande introdução de 'monstro' de todos os tempos que prepara o terreno para sua jornada emocional complicada, confiantemente dirigida por E.L. Katz e fenomenalmente realizado por James. - Haleigh Foutch

CSI: 'Grave Danger'

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Ainda confunde a mente que Quentin Tarantino dirigiu um episódio de duas partes de CSI . Mas tenho certeza de que não fomos Berenstained e isso realmente aconteceu. O célebre cineasta colocou sua marca na série de crime processual de sucesso com o final da 5ª temporada em duas partes, que contou com o favorito dos fãs, Nick Stokes ( George Eads ) raptado e enterrado vivo enquanto o resto da equipe CSI luta para localizá-lo antes que ele fique sem ar. Tarantino disse que queria dirigir o show porque ele era um fã sincero que queria tocar com CSI ’ s tropos estabelecidos e estruturas de narração de histórias, e o resultado são 85 minutos de TV ensinados que parecem 100% Tarantino e 100 por cento CSI .

Saindo de sua sequência 'enterrado vivo' que induz ao pânico em Kill Bill: vol. 2 apenas um ano antes, Tarantino mais uma vez arrastou o público ao terror de ficar preso no subsolo. Empilhando pistas falsas sobre direção errada sobre obstáculo sobre conflito, Tarantino tece um episódio implacavelmente tenso e emocionante com alguns dos maiores riscos no longo prazo da série e, em alguns momentos, é totalmente horrível. Tarantino e o elenco acertam em cheio o momento devastador da percepção de que Stokes foi enterrado vivo; o pânico e o terror primitivo de Stokes, e o choque horrorizado de sua equipe, observando-o através de uma câmera de transmissão ao vivo enterrada ali com ele. E isso é antes Tarantino joga um enxame de formigas de fogo no caixão de vidro de Stokes. Tarantino ainda não fez um filme de terror, mas quase todas as suas obras trazem elementos do gênero e, embora 'Grave Danger' possa não ser a magnum opus do cineasta, é um bom lembrete de que poucos cineastas são melhores em empregar elementos de terror no momento certo para te irritar. - Haleigh Foutch

Dexter: 'Cegado pela luz'

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Dexter é um show curioso. Foi sangrento, distorcido, muitas vezes brutal, e o personagem principal é um serial killer, mas quase nunca foi assustador. Chocante, com certeza. Emocionante, absolutamente. Mas assustador? Não muito. Tudo mudou na 4ª temporada, com a introdução de Arthur Mitchell, também conhecido como Trinity Killer. Pessoas que cresceram com uma dieta constante de Terceira Pedra do Sol foram rapidamente lembrados de que, antes de se tornar o patriarca estrangeiro pateta favorito de todos, John Lithgow foi um ator dramático treinado teatralmente que teve sua chance interpretando vilões. E oh, como ele os joga. Trinity não é aterrorizante porque ele é um psicopata sem emoção, é porque ele é um homem aparentemente compassivo e encantador, capaz de ações impensáveis, e porque ele é interpretado tão habilmente por Lithgow, você não pode deixar de querer amá-lo. E isso vale para Dexter também, o que acaba custando a vida de Rita.

Mas, por mais perturbador que o final terrível de Rita tenha sido no final da 4ª temporada, na verdade é um episódio anterior que me assombra. Mais especificamente, uma única cena, menos de três minutos, o que faz com que cada segundo conte. Como parte de seu ciclo de assassinatos, Arthur sequestra uma mulher e a força a pular para a morte. E é simplesmente horrível. Primeiro, ele ameaça jogar seus filhos um por um até que ela pule, e então, quando ela implora a ele para pelo menos empurrá-la, ele diz a ela: 'Não funciona assim.' Ela tem que fazer isso. Ela tem que escolher acabar com sua vida. Podemos não saber muito sobre o que ela acredita, mas sabemos que Arthur é um homem de fé, o que significa que seu objetivo não é apenas mandá-la para a morte, mas enviar sua alma para o inferno. - Haleigh Foutch

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David Tennant mal aparece neste episódio da terceira temporada de Doutor quem , que, em vez disso, é ancorado pelo tipo de desempenho por então desconhecido Carey Mulligan isso faz você se sentar e dizer 'huh, aposto que essa garota será indicada ao Oscar antes do final da década.' O mistério central aqui, habilmente escrito por Steven Moffat , gira em torno de uma série de pessoas desaparecidas na Londres contemporânea e os culpados - alienígenas semelhantes a anjos de pedra, que existem no tempo quântico e, portanto, podem se mover mais rápido do que os olhos podem ver - podem não parecer muito assustadores no início, mas isso é porque você ' nunca fui perseguido por eles em uma mansão abandonada. É uma hora de televisão maravilhosamente original, divertida, emocional e atmosférica ... com um dos melhores sustos da atualidade Quem história. - Liz Shannon Miller

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Ao contrário do outro Doutor quem nesta lista, David Tennant está no centro do que torna este episódio tão aterrorizante. É uma premissa extremamente simples: o Doutor sai com um grupo de estranhos para um passeio de ônibus por um planeta exótico onde a luz direta do sol de fora irá fritá-lo instantaneamente; infelizmente, eles nunca têm a chance de apreciar a paisagem depois que o ônibus quebra, prendendo os passageiros e a tripulação no meio do nada ... bem quando algo começa a bater na porta do lado de fora. As coisas escalam a partir daí em uma série de terrores extraídos tanto das circunstâncias horríveis quanto do fato de que às vezes o perigo real é o medo das pessoas comuns e o confronto climático entre o Doutor e um passageiro possuído (o atordoante Lesley Sharp ) é uma conquista técnica e criativa diferente de tudo que você já viu. Assista a este com as luzes apagadas. - Liz Shannon Miller

Franja: 'Marionette'

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Franja sempre disparou quando se inclinou em seu amor pelo horror corporal, mas neste episódio, além das imagens grotescas de recipientes de órgãos sendo separados à força de seus membros, há os horrores psicológicos do mistério final: um homem tentando reconstituir seu amor perdido com ela peças doadas. A maneira sistemática de tudo isso ser implementado ameaça ofuscar o de Olivia ( Anna Torv ) próprio melodrama pessoal em termos de se reajustar ao universo ao qual ela acabou de retornar, mas as imagens da criação de nossa vilã trazidas à vida (ou meio-vivas, pelo menos) pelo diretor Joe Chappelle ... sim, eles ficam na sua cabeça. - Liz Shannon Miller

Hannibal: 'conchas'

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canibal é um show agressivamente fodido. Bryan Fuller A descida fantasmagórica ao mundo canibal de psicólogos devoradores de humanos e agentes do FBI em decadência cerebral deleita-se na erradicação desconcertante da carne, usando todos os tipos de técnicas de produção cinematográfica experimentais surreais para comunicar quadros grotescamente astutos de carnificina. Com tanto terror e energia perturbadora onipresentes durante todo o show, como um único episódio pode se destacar? Bem, arrancar a pele das costas das pessoas e organizá-las de modo que 'flutuem' no ar como asas de anjo, deixando suas entranhas visíveis para que todos vejam, é um bom começo.

“Coquilles,” hum, faz tudo isso, muito, em tomadas explicitamente e rudemente compostas. É o trabalho de um assassino que acredita que está transformando as pessoas em seus próprios anjos da guarda, já que está desesperadamente doente e quer um anjo para cuidar dele durante o sono, caso ele morra. É uma sensação particularmente elevada de corrupção de limites e rótulos do programa; amor / ódio, vida / morte, respeito / dilaceração dos corpos das pessoas de maneiras impressionantemente horríveis, tudo isso é amassado em um ensopado nauseante. Mas o episódio não te fode apenas visualmente. Também apresenta o agente Jack Crawford ( Laurence Fishburne ) esposa, interpretada pela verdadeira esposa de Fishburne na época Gina Torres , que está morrendo de câncer e deseja que seu marido implacável lhe dê esperança ao desistir. É um reflexo psicológico feroz, sensível e comovente dos terrores físicos de canibal Enredo principal, o que significa que todo o seu corpo e cérebro vão se exercitar assistindo o episódio. E é assim que você corta o barulho. - Gregory Lawrence

Hannibal: 'Tome-wan'

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'Coma seu nariz, então.' As quatro palavras mais assustadoras proferidas em canibal , e talvez em qualquer programa de televisão, entregue com um senso de diversão casual, quase interrogativo, por Mads Mikkelsen . É objetivamente assustador pedir a alguém para comer seu nariz? Sozinhos, talvez não. Mas o que acontece é que Michael Pitt faz isso. Concedido, ele já está no meio de cortar fora seu rosto e alimentá-lo Hugh Dancy Cães. Mas quando Hannibal sugere que ele deve comer seu próprio nariz, Pitt obedece. Nós vemos isso, muito explicitamente, e cara, isso é nojento e assustador e uma das coisas mais selvagens que eu verei em um programa de televisão. Mas não é necessariamente por isso que este episódio me assusta tanto. É por causa da intensidade com que os poderes de manipulação psicológica se cristalizaram. canibal costuma ser sobre pessoas que tentam exercer controle umas sobre as outras por meio de jogos de xadrez psicológico de longa duração e terrivelmente ramificados. E neste momento, é claro quem ganhou. E está ficando mais claro que nosso 'herói', Dancy, também pode ser tentado por esse poder. Duas temporadas de configuração explodindo em uma frase simples e uma resposta horrível. Alguém está com fome? - Gregory Lawrence